Mientras muchos artistas siguen evolucionando la producción de sus espectáculos en vivo, la tecnología de vanguardia deThe Sphere en Las Vegas ciertamente ha elevado el nivel de lo que los fanáticos pueden esperar en el futuro. Después de terminar una residencia increíblemente exitosa en el nuevo lugar, Anyma ha revelado detalles de su próximo tercer álbum.
Desde que Anyma comenzó su serie de shows en The Sphere, la comunidad de música electrónica ha estado entusiasmada con los increíbles visuales, los invitados especiales, los nuevos ID y los increíbles actos de apoyo. Con teloneros como John Summit, Charlotte de Witte, Camelphat y Tiësto, los fanáticos pudieron disfrutar de algunos de los mejores talentos que la industria puede ofrecer.
En el camino, también trajo a las estrellas Ellie Goulding y FKA Twigs y reveló varias canciones nuevas, incluida una colaboración con Rezz más recientemente. Ha sido un éxito increíble para el productor y cerró la serie de eventos con un mensaje emocionante para los fanáticos de todo el mundo.
A medida que la noche final se acercaba a su fin, Anyma utilizó la pantalla gigante de The Sphere para brindar detalles sobre su próximo tercer disco en la colección Genesys. Extendidas por la enorme pantalla de video estaban las palabras “THE END OF THE GENESYS. EL NUEVO ÁLBUM. 23 DE MAYO”, brindando a los fanáticos una razón para estar emocionados en los próximos meses.
Digital Music Adventures, un lugar único y especialmente diseñado, es un juego de mundo abierto ambientado en el mundo de CALIVERSE, donde los jugadores pueden sumergirse en múltiples aspectos interactivos, junto con algunos de los artistas más importantes de múltiples géneros.
Este espacio permite a los jugadores desbloquear actuaciones musicales, cosméticos, moneda del juego, artículos para el hogar y mucho más. Actualmente, puedes ver actuaciones de MANDY, MORTEN, Netsky, Oliver Heldens, Dimitri Vegas y Lost Frequencies, además de un capítulo temático de CORE que llegará el 6 de marzo con actuaciones de Boys Noize, Dixon, Krystal Klear y TSHA.
¿Cómo se puede jugar? Directamente desde el navegador web. Más adelante este año, CALIVERSE también presentará la aplicación Mobile 3D, antes del verano, y la aplicación CALIVERSE VR en otoño. Actualmente, los jugadores pueden comprar el Tomorrowland Access Pack 1 a través del sitio web aquí, que tiene un 50 % de descuento por tiempo limitado.
Como se trata de un concepto nuevo, podemos esperar que Digital Music Adventures evolucione y se expanda a medida que avancemos en 2025, con más presentaciones y contenido ya planificados con fechas de lanzamiento tentativas.
La estrellatambién obtuvo el premio Artista del Año, Mejor Artista Dance y Canción del Año, este último por su tema ‘Guess’ con Billie Eilish.
Antes de la ceremonia, Charli también fue nombrada Compositora del Año, mientras que su colaborador de mucho tiempo, AG Cook, obtuvo el premio al Productor del Año.
Al aceptar su premio a la Mejor Artista Dance, habló de la importancia del género. “Siento que la música dance, la música electrónica, tiene muy mala reputación porque todo el mundo dice: ‘No es tan profunda, ¿verdad?’. Y yo siento que sí lo es”, dijo.
“Este género musical para mí es eufórico, me permite escapar, me permite sentir a un nivel muy profundo”.
También rindió homenaje a las “leyendas en el campo” que han inspirado o dado forma a su música, incluidos los colaboradores de ‘Brat’ AG Cook, Finn Keane y George Daniel, quienes se unieron a ella en el escenario, así como el sello PC Music.
“Un saludo a Justice, Daft Punk, Sebastian, Honey Dijon, Robyn, Arca, MIA, Autechre, Aphex Twin”, continuó. “Y, por supuesto, alguien sin quien ninguno de nosotros estaría aquí: SOPHIE”.
Su éxito llega tras Brat Summer de 2024, que hizo que su sexto álbum se volviera viral, influyera en la campaña presidencial estadounidense de Kamala Harris y entrara en el Diccionario Collins como palabra del año. “Brat” también fue nombrado uno de los álbumes favoritos del año.
Antes del concierto, Rezz le dijo a X que la canción se estrenaría y que “lo sabríamos cuando la viéramos o la escucháramos”, y que también la tocaría en su show de Portal este fin de semana. Además, Anyma y Rezz también revelaron el título, oficialmente llamado ‘Entropy ‘.
“Entropy” es la combinación perfecta de los paisajes sonoros oscuros de Anyma y el sonido único que solo podría surgir de la propia Rezz, junto con el estelar vocalista fknsyd, que aporta los toques extra inquietantes para unirlo todo. Todo lo que podemos esperar es que esta loca canción se lance mucho antes que tarde.
Mientras esperamos que Anyma y Rezz lancen el tema, la última serie de sets de The End of Genesys de Anyma continúa este fin de semana con el set de esta noche con Recondite tomando las cubiertas para un set especial en vivo, con Mau P y Colyn en tareas de apoyo el 1 de marzo, terminando con John Summit y Cassian el 2 de marzo.
Instagram ha lanzado una nueva función que permite a los usuarios compartir vistas previas de música de 30 segundos directamente en chats privados, lo que hace que sea más fácil que nunca enviar pistas de EDM a amigos.
Los usuarios pueden acceder a esta función a través de un nuevo sticker de música en la ventana de chat. Después de tocar el icono de Mensajes, abrir una conversación y seleccionar el botón de sticker, ahora puedes elegir “Música” y explorar la biblioteca de audio de Instagram en busca de pistas.
Una vez que se selecciona una canción, aparece en el chat una vista previa con una animación de un vinilo girando. Después de enviarla, el destinatario puede reproducir o pausar el clip de audio.
Dado que las redes sociales siguen desempeñando un papel fundamental en el descubrimiento de música, esta actualización ofrece una nueva forma para que los fanáticos de la música electrónica de baile compartan pistas al instante sin salir de la aplicación ni de sus mensajes directos. Ahora está disponible a nivel mundial en iOS y Android.
Por primera vez en sus carreras, Armin van Buuren y Adam Beyer compartieron los platos para un B2B histórico en A State Of Trance.
El set mezcló a la perfección trance y techno, ofreciendo una experiencia electrizante para los 20.000 ravers que asistieron. Adam Beyer reflexionó sobre el momento y escribió: “30 años y de alguna manera esta es la primera vez que toco B2B con Armin van Buuren. Qué mejor manera de romper el hielo que frente a 20.000 ravers”.
Los jefes de Armada y Drumcode crearon una actuación llena de energía, lanzando sin problemas una mezcla de colaboraciones inéditas y remixes nuevos. Entre los aspectos más destacados, su nueva colaboración con ID finalmente hizo su debut, mientras que un remix de ID del himno de Adam Beyer y Bart Skils, “Your Mind”, agregó aún más emoción.
David Guettay Sia vuelven a trabajar juntos para continuar una colaboración que ha dado lugar a algunos de los mayores éxitos dance de la historia reciente. El DJ francés confirmó que están en camino múltiples colaboraciones, siendo “Beautiful People” el primer lanzamiento.
David Guetta y Sia alcanzaron el éxito por primera vez en 2011 con “Titanium”, un himno mundial que alcanzó el número uno en varios países y acumuló más de 1.800 millones de reproducciones en Spotify.
Le siguieron éxitos que encabezaron las listas como “She Wolf (Falling to Pieces)”, que alcanzó el número 8 en la lista de sencillos del Reino Unido, y “Flames”, que dominó la lista Dance Club Songs de Billboard. Su racha colaborativa también incluye “Bang My Head” y “Let’s Love”, la última de las cuales alcanzó el número uno en la lista Dance Airplay de EE. UU. y superó los 200 millones de reproducciones.
Guetta reconoció que “Beautiful People” ya se había filtrado en Internet, lo que desató la demanda de los fans que estaban ansiosos por un lanzamiento oficial. Ahora, la tan esperada canción finalmente está llegando, lo que marca el comienzo de una nueva ola de música del dúo. Con un historial de ofrecer himnos que dominan las listas, su último proyecto promete continuar con su legado de éxitos en la pista de baile.
¡Mira el anuncio completo de David Guetta a continuación y cuéntanos qué piensas!
Time to open a new chapter in our collaboration with @Sia 👀
El EDC México 2025 se celebrará como de costumbre en el Autódromo Hermanos Rodríguez (Viad. Río de la Piedad S/n, Puertas 6 y 15, Ciudad Deportiva, Granjas México, Iztacalco). En caso de utilizar el metro, deberás tomar la línea 9 desde Tacubaya a Pantitlán. Puedes bajar en las estaciones Velódromo o Ciudad Deportiva. (El servicio ya fue restablecido desde el 10 de septiembre de 2024).
El LINE UP x escenario lo tenemos Fijo en nuestro perfil de Instagram para que lo puedas consultar en todo momento, este año son 9 los escenarios que te harpan vibrar: kineticFIELD, circuitGRPUNDS, neonGARDEN, wasteLAND, stereoBLOOM, bionicJUNGLE, dos equis STAGE, boomboxARTCAR y el nuevo buhoSTAGE.
De acuerdo con el pronóstico meteorológico para los días 21, 22 y 23 de febrero, el día viernes existe probabilidad de lluvia, con temperaturas mínimas de hasta 11 grados, por lo que deberás tomar precauciones. El sábado y el domingo se presenta un pronóstico de parcialmente nublado, con temperaturas que bajarán hasta los 12 grados.
Posibles precios para las bebidas en el EDC México 2025
lgunos precios estimados son:
Dos equis lager: $180 pesos.
Dos equis ambar: $180 pesos.
Heineken original: $190 pesos.
Heineken silver: $190 pesos.
Heineken 0.0: $160 pesos.
Sol Mangoyada: $240 pesos.
Strongbow Gold: $180 pesos.
Mixx Shot Azulito: $160 pesos.
Mixx Shot Spicy Piña: $160 pesos.
Vaso michelado: $30 pesos.
Jugo de tomate p/cerveza: $40 pesos.
*Ten en cuenta que las cervezas se sirven dobles.
SORPESAS POR PARTE DE DOS EQUIS
Colorama MIXX: Este año podrás crear tu vasoconmemorativo y totebag personalizados Dos Equis. No olvides crear tu DosEquisID para poder participar en: Dosequis.mx/dosequisid
¡Ubica la Cabina Móvil de Beat!
Regularmente la cabina móvil de Beat esta cerca de la Puerta 6. ¡Mantente atento porque estaremos dando muchos regalos!
Originalmente aprobada como anestésico quirúrgico y popularizada como droga recreativa, “la k” se ha convertido en el tratamiento de salud mental no recetado más comentado del momento.
Algunos investigadores señalan que la sustancia puede inducir un estado de “aislamiento sensorial” y mejorar temporalmente la neuroplasticidad del cerebro, lo que, en teoría, facilita superar bloqueos mentales. Sin embargo, su abuso puede ser mortal y su consumo sin prescripción sigue siendo ilegal. Musk asegura que su uso está respaldado por “un médico de verdad”.
WIRED habló con los cofundadores de una organización en el área de la bahía de San Francisco que ofrece acompañamiento asistido con ketamina. Ambas eligieron identificarse con seudónimos: Aria Stone, doctora en psicología, y Shuang Shuang, coach espiritual.
La tercera entrevista es con Oliver Heldens en 2020, aunque este año se presenta con su proyecto más oscuro HI-LO, es importante presentar al genio completo que es este DJ y productor.
HI-LO regresa en esta edición 2025 para presentarse el viernes 21 de febrero en el escenario circuitGROUNDS.
Abrazando la influencia del italo-disco
Heldens revela que sus últimas exploraciones musicales han estado fuertemente influenciadas por el sonido italo-disco de los años 80, que descubrió y del que se enamoró durante sus primeros días como entusiasta de la música. Al mezclar este estilo de inspiración retro con su característico sonido future house, Heldens ha creado un paisaje sonoro único y cautivador que seguramente resonará en su audiencia.
Además de sus exploraciones inspiradas en el italo-disco, Heldens también ha estado experimentando con otros elementos y géneros musicales, ampliando aún más el alcance de su expresión artística. Revela que su próximo álbum, que espera lanzar a finales de año, contará con una amplia gama de sonidos e influencias.
“He estado trabajando muy duro en el estudio y estoy entusiasmado por compartir algo de la nueva música que he estado creando”, dice Heldens. “Podrán escuchar una variedad de estilos, desde el clásico sonido future house de Oliver Heldens hasta algunos elementos más inesperados y eclécticos”.
Priorizar el proceso creativo
Heldens también analiza su enfoque para equilibrar su agenda de presentaciones en vivo con su tiempo en el estudio, y señala que ha reducido conscientemente la cantidad de shows que realiza cada año para centrarse más en el proceso creativo.
“He descubierto que al ser más selectivo con mis actuaciones en directo y dedicar más tiempo al estudio, puedo producir más música y realmente centrarme en el sonido que quiero conseguir”, explica Heldens. “Es un equilibrio delicado, pero me ha funcionado bien y me ha permitido ampliar mis límites creativos”.
Esta dedicación al proceso creativo sin duda ha dado sus frutos, ya que los últimos trabajos de Heldens han recibido elogios de la crítica y un gran éxito comercial. Los fans pueden esperar con ansias el lanzamiento de su próximo álbum, que promete mostrar toda la amplitud de su talento y visión musical.
Regresando a México con emoción y expectativa
Mientras Heldens se prepara para subir al escenario en el Festival IRIS, expresa su genuino entusiasmo por regresar a México y reconectarse con su fiel base de fans en el país.
“México siempre ha sido un lugar muy especial para mí”, afirma Heldens. “La energía y la pasión del público aquí son incomparables y me siento verdaderamente honrado de ser parte de este increíble festival”.
Las presentaciones anteriores de Heldens en México, incluida su aparición en 2016, han generado un entusiasmo y un apoyo abrumadores por parte de sus fanáticos. Esta vez, promete ofrecer un set inolvidable que mostrará su sonido en evolución y su compromiso inquebrantable de brindar una experiencia en vivo excepcional.
¿Te acuerdas de alguna entrevista de Beat que quieras traer de nuevo al 2025?
