Volta Audio™ ha realizado una significativa aportación a la industria del audio con la presentación de los primeros auriculares del mundo que incorporan tecnología con Ferrofluido, además de contar con audio de precisión de alta fidelidad y cancelación de ruido.
Estos innovadores auriculares Magnetic FluidTM cuentan con pantallas de cristal dobles retroiluminadas por LED en cada uno de los auriculares.
En su interior, tiene ferrofluido el cual es un líquido color negro, con nanopartículas magnéticas no tóxico, y su función es moverse de acuerdo con el ritmo de la música, creando una interacción única con las melodías.
B Jones sigue arrasando en la escena electrónica y ahora se une a NERVO para lanzar “Wherever You Go” (feat. Eke). Este lanzamiento bajo el sello Tomorrowland Music combina la nostalgia del trance e Ibiza de los 90 y 2000. Es más que solo una canción: es una celebración multicultural del talento femenino, un homenaje a la era dorada de la música dance y un himno atemporal listo para encender las pistas de baile en todo el mundo.
B Jones, actualmente está en el puesto #94 del Top 100 de DJ Mag, hizo historia en 2022 como la primera española en tocar en el Mainstage de Tomorrowland. Su ascenso ha sido imparable, con presentaciones en Tomorrowland Winter, Boom y Brasil 2025, además de festivales como EDC México, Lollapalooza Berlín y Creamfields Chile. Ha sido DJ residente en eventos de David Guetta, Tiësto y Kygo, y colabora con sellos como Tomorrowland Music, Spinnin’ y Dim Mak. Es fundadora de ARRYBA MUSIC, impulsa a artistas hispanohablantes y sigue marcando el futuro de la música electrónica.
NERVO, el dúo australiano formado por Liv y Mim, ha revolucionado la música electrónica como productoras, compositoras y DJs. Han escrito éxitos para artistas como Kylie Minogue y Ke$ha, y ganaron un Grammy por “When Love Takes Over”. Con más de 200 shows al año, han tocado en festivales como Tomorrowland y EDC Las Vegas, y fueron residentes en Omnia y Ushuaïa Ibiza. Alcanzaron el puesto #16 en DJ Mag y su álbum Collateral llegó al #1 en iTunes. Con su sello GOT ME BABY! RECORDS, siguen liderando la música dance.
Escucha “NERVO & B Jones – Wherever You Go (feat. Eke)” en todas las plataformas de streaming y a través del 100.9 FM y beatdigital.mx.
Hoy, 20 de marzo, recordamos a Chester Bennington en el día de su nacimiento. Su inconfundible voz marcó a toda una generación y llevó a Linkin Park a lo más alto de la música. Aunque la banda es conocida por su fusión de rock y nu-metal, también tuvo una fuerte relación con la música electrónica, la banda nunca tuvo miedo de experimentar con otros sonidos, combinaba sintetizadores, efectos glitch, bases rítmicas programadas e incluso influencias del dubstep y la música dance. Esta exploración culminó en su colaboración con Steve Aoki en A Light That Never Comes, un tema que combinó la energía del EDM con la intensidad emocional de la voz de Chester.
La electrónica desempeñó un papel clave en los álbumes A Thousand Suns (2010) y Living Things (2012). Aquí te dejamos algunos de los temas en los que Linkin Park exploró este sonido:
A Thousand Suns (2010): The Catalyst – Usa sintetizadores, efectos glitch y una base rítmica electrónica. Blackout – Vocoder, distorsión y un drop inesperado que recuerda al dubstep. Wretches and Kings – Hip-hop con beats electrónicos e influencias industriales.
Living Things (2012): Burn It Down – Un himno electro-rock con melodías sintéticas pegajosas. Lost in the Echo – Bases glitch y efectos vocales que refuerzan su energía. Lies Greed Misery – Sonidos agresivos con tintes de trap y electrónica experimental.
Su legado sigue vivo, inspirando a nuevas generaciones de artistas y fans.
Hoy lo recordamos con la misma pasión con la que él vivió la música. ¡Gracias, Chester!
El esperado Tecate Emblema 2025 promete ser un evento inolvidable, ya que contará con la participación de grandes artistas internacionales como Sofi Tukker, David Guetta, Purple Disco Machine, Trixie Mattel y Patrick Miller, quienes han sido protagonistas de la música electrónica y el entretenimiento en los últimos años.
Estos DJs y artistas han cautivado al público con sus últimas producciones y el regreso de algunos a México genera una gran expectación.
Sofi Tukker, con su último sencillo “Sleepyhead2025”, y su álbum BREAD (lanzado en 2024) sigue teniendo impacto, con temas como “Spiral”, cuyo video cuenta con Heidi Klum. También tienen fechas programadas en Boston, Dallas y su residencia en Las Vegas este año.
David Guetta arrancó 2025 con “My Life” (junto a Steve Aoki, Swae Lee y PnB Rock) y “Beautiful People” con Sia. También confirmó nuevas colaboraciones con Kid Cudi y Sia. Regresará este año siendo uno de los headliners del Tecate Emblema.
A su vez, Purple Disco Machine, tras el lanzamiento de su reciente álbum Paradise y su última presentación en México en el Hotel Reforma hace un año, regresa con su característico sonido house para ofrecer un set energético.
Por otra parte, Trixie Mattel, conocida por su álbum The Blonde & Pink Tour, regresa a México con un DJ set, tras su participación el año pasado en The Bald and the Beautiful, su versión de stand-up comedy.
Por último tenemos a un ícono de la escena nacional, Patrick Miller quien pondrá a todos a bailar con puro Hi-NRG.
Tecate Emblema 2025 se llevará a cabo el 16 y 17 de mayo en el Autódromo Hermanos Rodríguez de la CDMX, con un cartel encabezado por Alanis Morissette, Pitbull, Morat y The B-52’s. También destacan presentaciones de Oliver Tree, Natasha Bedingfield y James Bay, además de la participación especial de Will Smith.
Berghain, es el club de techno más exclusivo de Berlín, ubicado en una antigua central eléctrica en el distrito berlinés de Friedrichshain, ha sido reconocido durante mucho tiempo por su espíritu inconformista. Además, destaca por su política de puertas selectiva y por promover una cultura en la que se protege la libertad personal.
El lugar tiene capacidad para hasta 1500 personas y se distribuye en tres niveles. En uno de los niveles inferiores, se encuentra una sección destinada específicamente al público LGTBI+, mientras que los otros dos niveles, incluidos el de la planta baja y el Panorama Bar en la planta superior, están abiertos a una audiencia diversa.
Recientemente, el club ha estado en el centro de una controversia debido a una investigación que lleva a cabo la policía de Berlín. La investigación se refiere a un incidente de abuso ocurrido el 2 de marzo en los baños del Panorama Bar durante una fiesta en Berghain, según informó Berliner Zeitung.
La denuncia fue realizada por un asistente del evento, quien compartió su experiencia en un foro en línea, lo que generó atención pública. La investigación está siendo gestionada por un departamento especializado en casos relacionados con delitos sexuales, aunque las autoridades han mantenido detalles confidenciales en conformidad con las leyes de privacidad.
Este incidente ha reavivado el debate sobre la seguridad en los clubes de Berlín y ha generado llamados a implementar medidas para mejorar la protección de los asistentes.
Amelie Lens ha presentado una nueva identidad y concepto visual para sus eventos, bajo el nombre de Aura. Según DJ Mag, esta nueva dirección creativa marca una “evolución” para la reconocida artista belga del techno. Aura es el resultado de una colaboración con la productora High Scream Studios y se estrenará en sus próximos conciertos, tanto en festivales como en clubes, comenzando con una sesión extendida el 14 de junio en el Espacio Riesco de Santiago, Chile. “¡El aura tiene que ser con la energía! La mía, la tuya y la energía que creamos juntos”, dijo Lens en Instagram al anunciar la noticia.
“Con mi nuevo show quiero añadir una dimensión extra sin perder de vista lo que más me importa: la música y la conexión entre todos nosotros”. Lens también lidera la marca de eventos EXHALEpara sus presentaciones en festivales y clubes nocturnos, que además funciona como un sello junto a LENSKE. El mes pasado, Lens lanzó el EP colaborativo “One Mind” junto a Charlotte de Witte, y el sencillo en solitario “Falling For You” en octubre de 2024.
Tiësto se presentará el domingo 18 de mayo en el escenario kineticFIELD del festival EDC Las Vegas 2025, a las 4:13 A.M, con una sesión exclusiva que emocionará a los fanáticos del trance. El DJ anunció la noticia a través de un emotivo video en su cuenta de Instagram, revelando que su set será “In Search of Sunrise”, la primera actuación de esta serie en años.
In Search of Sunrise es una serie de compilados de música electrónica, enfocada en géneros como trance y progressive house. Creada y curada por Tiësto, la serie comenzó en 1999 y rápidamente se convirtió en una de las más representativas del género trance.
El set de Tiësto será solo uno de los muchos momentos memorables que EDC Las Vegas 2025 tiene preparados. Este año, el festival de EDM más grandes del mundo, presentará “kineticMETROPOLIS”, que Insomniac describe como “una ciudad construida sobre el sonido”.
Con 16 escenarios, incluidos el nuevo escenario Ubuntu, dedicado a la música afro-house, y quantumVALLEY renovado para los amantes del trance. Este año, más de 250 artistas estarán presentes, entre ellos Martin Garrix, Charlotte de Witte, Alok, Rezz, Gesaffelstein, y muchos más.
EDC Las Vegas 2025 se celebrará del 16 al 18 de mayo en el Las Vegas Motor Speedway.
Afterlife introduce una nueva dimensión para su dedicada comunidad, un equilibrio entre el pasado y el futuro de la marca.
La Ciudad de México será el epicentro de Afterlife Festival en el Hipódromo de las Américas el 9 y 10 de mayo de 2025. Los 2 días serán curados porAnyma y MRAK y se centrará en la esencia de la música, los artistas y la comunidad de Afterlife.
Afterlife Festival en la Ciudad de México presentará un line up meticulosamente organizado en 2 escenarios. El viernes estará a cargo de MRAK y el sábado a cargo de Anyma, lo que garantizará un viaje musical diverso pero cohesivo.
A medida que Afterlife continúa evolucionando, este festival marca el comienzo de un nuevo capítulo, uno que honra sus orígenes mientras se expande y crece junto con aquellos que han seguido apoyando al sello y la serie de eventos desde el principio. Este momento está dedicado a retribuir a la comunidad Afterlife y agradecerles por su continuo apoyo a lo largo de los años.
Massive Attack, The Avalanches y Moses Boyd se encuentran entre varios artistas que transmitirán su música a la Luna como parte de una nueva instalación de arte inmersiva.
Para la instalación Picadilly Un:Plugged, un proyecto llevado a cabo por la galería Art of London de Piccadilly Circus, se transmitió música a la Luna y de regreso utilizando lo que se describe como tecnología “Tierra-Luna-Tierra” y fue recibida por el Telescopio Lovell de Jodrell Bank.
La Dra. Nelly Ben Hayoun-Stéphian, diseñadora y artista de esta obra explica que “la señal de audio se propaga por la cara visible de la Luna, penetrando varios metros en la superficie antes de regresar a la Tierra con un sonido único y sobrenatural que mezcla el original con ecos de la Luna y el cosmos”.
La contribución de Massive Attack a la instalación es la canción de 1988 de la banda de punk rusa GrOb ‘Everything Is Going According To Plan’.
Otras pistas incluidas en el proyecto incluyen ‘POME(GRANITE)’ de EOBIONT, ‘We Will Always Love You (feat. Blood Orange)’ de The Avalanches, ‘A Sense of Reality’ de Ayse Hassan y ‘Only You ft. Klein’ de Moses Boyd.
Create Music Group (CMG), una potencia de la industria musical, ha adquirido los catálogos del icono de la música electrónica deadmau5y su reconocido sello discográfico, mau5trap.
Este acuerdo, valorado en más de 55 millones de dólares, incluye grabaciones de sonido y derechos de autor de más de 4.000 canciones.
Además de la adquisición, CMG y deadmau5 también han formado una empresa conjunta para lanzar nueva música del artista y su sello, asegurando un futuro dinámico para ambos.
Con una carrera que abarca más de 25 años, deadmau5 ha construido una enorme base de fans global a través de sus producciones innovadoras y electrizantes actuaciones en vivo. Conocido fuera del escenario como Joel Zimmerman, ha sido un defensor incansable de los derechos y la propiedad de los artistas. En 2007, fundó mau5trap, un sello que ha dado forma a las carreras de artistas influyentes como Skrillex, REZZ, Noisia, Feed Me y i_o. A lo largo de los años, mau5trap se ha mantenido a la vanguardia de la música electrónica, impulsando constantemente el género en nuevas direcciones.
Zimmerman ha adoptado continuamente las tecnologías emergentes, desde el streaming y las redes sociales hasta los juegos, y las ha aprovechado para mejorar tanto su marca como la influencia de mau5trap. Este enfoque vanguardista ha transformado a mau5trap en algo más que un sello discográfico: se ha convertido en un movimiento. Al fomentar la innovación y fomentar nuevos talentos, mau5trap se ha establecido como una institución respetada dentro de la industria de la música dance.
“He trabajado en estrecha colaboración con Jonathan, Alex y Create durante casi dos décadas, desarrollando mi propia carrera junto con los artistas de mau5trap”, dijo Zimmerman. “Al considerar un socio para llevar todo al siguiente nivel, Create fue la opción obvia. Sé que esta asociación ayudará a que la música llegue a más personas”.
