Música electrónica en Tecate Emblema 2025

El esperado Tecate Emblema 2025 promete ser un evento inolvidable, ya que contará con la participación de grandes artistas internacionales como Sofi Tukker, David Guetta, Purple Disco Machine, Trixie Mattel y Patrick Miller, quienes han sido protagonistas de la música electrónica y el entretenimiento en los últimos años.

Estos DJs y artistas han cautivado al público con sus últimas producciones y el regreso de algunos a México genera una gran expectación.

Sofi Tukker, con su último sencillo “Sleepyhead2025”, y su álbum BREAD (lanzado en 2024) sigue teniendo impacto, con temas como “Spiral”, cuyo video cuenta con Heidi Klum. También tienen fechas programadas en Boston, Dallas y su residencia en Las Vegas este año.

David Guetta arrancó 2025 con “My Life” (junto a Steve Aoki, Swae Lee y PnB Rock) y “Beautiful People” con Sia. También confirmó nuevas colaboraciones con Kid Cudi y Sia. Regresará este año siendo uno de los headliners del Tecate Emblema.

A su vez, Purple Disco Machine, tras el lanzamiento de su reciente álbum Paradise y su última presentación en México en el Hotel Reforma hace un año, regresa con su característico sonido house para ofrecer un set energético.

Por otra parte, Trixie Mattel, conocida por su álbum The Blonde & Pink Tour, regresa a México con un DJ set, tras su participación el año pasado en The Bald and the Beautiful, su versión de stand-up comedy.

Por último tenemos a un ícono de la escena nacional, Patrick Miller quien pondrá a todos a bailar con puro Hi-NRG.

Tecate Emblema 2025 se llevará a cabo el 16 y 17 de mayo en el Autódromo Hermanos Rodríguez de la CDMX, con un cartel encabezado por Alanis Morissette, Pitbull, Morat y The B-52’s. También destacan presentaciones de Oliver Tree, Natasha Bedingfield y James Bay, además de la participación especial de Will Smith.

¡La cita está marcada, no te lo puedes perder!

Nota por: Eliot Silva.

Berlín Investiga Incidente en Berghain en el Panorama Bar

Berghain, es el club de techno más exclusivo de Berlín, ubicado en una antigua central eléctrica en el distrito berlinés de Friedrichshain, ha sido reconocido durante mucho tiempo por su espíritu inconformista. Además, destaca por su política de puertas selectiva y por promover una cultura en la que se protege la libertad personal.

El lugar tiene capacidad para hasta 1500 personas y se distribuye en tres niveles. En uno de los niveles inferiores, se encuentra una sección destinada específicamente al público LGTBI+, mientras que los otros dos niveles, incluidos el de la planta baja y el Panorama Bar en la planta superior, están abiertos a una audiencia diversa.

Recientemente, el club ha estado en el centro de una controversia debido a una investigación que lleva a cabo la policía de Berlín. La investigación se refiere a un incidente de abuso ocurrido el 2 de marzo en los baños del Panorama Bar durante una fiesta en Berghain, según informó Berliner Zeitung.

La denuncia fue realizada por un asistente del evento, quien compartió su experiencia en un foro en línea, lo que generó atención pública. La investigación está siendo gestionada por un departamento especializado en casos relacionados con delitos sexuales, aunque las autoridades han mantenido detalles confidenciales en conformidad con las leyes de privacidad.

Este incidente ha reavivado el debate sobre la seguridad en los clubes de Berlín y ha generado llamados a implementar medidas para mejorar la protección de los asistentes.

Nota por: Eliot Silva

Aura: El concepto de Amelie Lens que redefine el techno

Amelie Lens ha presentado una nueva identidad y concepto visual para sus eventos, bajo el nombre de Aura.
Según DJ Mag, esta nueva dirección creativa marca una “evolución” para la reconocida artista belga del techno. Aura es el resultado de una colaboración con la productora High Scream Studios y se estrenará en sus próximos conciertos, tanto en festivales como en clubes, comenzando con una sesión extendida el 14 de junio en el Espacio Riesco de Santiago, Chile.
“¡El aura tiene que ser con la energía! La mía, la tuya y la energía que creamos juntos”, dijo Lens en Instagram al anunciar la noticia.


“Con mi nuevo show quiero añadir una dimensión extra sin perder de vista lo que más me importa: la música y la conexión entre todos nosotros”.
Lens también lidera la marca de eventos EXHALE para sus presentaciones en festivales y clubes nocturnos, que además funciona como un sello junto a LENSKE.
El mes pasado, Lens lanzó el EP colaborativo “One Mind” junto a Charlotte de Witte, y el sencillo en solitario “Falling For You” en octubre de 2024.

Nota por: Eliot Silva.

Tiësto regresa al trance: presentará un especial “In Search Of Sunrise” en EDC Las Vegas 2025

Tiësto se presentará el domingo 18 de mayo en el escenario kineticFIELD del festival EDC Las Vegas 2025, a las 4:13 A.M, con una sesión exclusiva que emocionará a los fanáticos del trance. El DJ anunció la noticia a través de un emotivo video en su cuenta de Instagram, revelando que su set será “In Search of Sunrise”, la primera actuación de esta serie en años.

In Search of Sunrise es una serie de compilados de música electrónica, enfocada en géneros como trance y progressive house. Creada y curada por Tiësto, la serie comenzó en 1999 y rápidamente se convirtió en una de las más representativas del género trance.

El set de Tiësto será solo uno de los muchos momentos memorables que EDC Las Vegas 2025 tiene preparados. Este año, el festival de EDM más grandes del mundo, presentará “kineticMETROPOLIS”, que Insomniac describe como “una ciudad construida sobre el sonido”.

Con 16 escenarios, incluidos el nuevo escenario Ubuntu, dedicado a la música afro-house, y quantumVALLEY renovado para los amantes del trance. Este año, más de 250 artistas estarán presentes, entre ellos Martin Garrix, Charlotte de Witte, Alok, Rezz, Gesaffelstein, y muchos más.

EDC Las Vegas 2025 se celebrará del 16 al 18 de mayo en el Las Vegas Motor Speedway.

Afterlife Festival 2025 llega a Ciudad de México

Afterlife introduce una nueva dimensión para su dedicada comunidad, un equilibrio entre el pasado y el futuro de la marca.

La Ciudad de México será el epicentro de Afterlife Festival en el Hipódromo de las Américas el 9 y 10 de mayo de 2025. Los 2 días serán curados por Anyma y MRAK y se centrará en la esencia de la música, los artistas y la comunidad de Afterlife.

Afterlife Festival en la Ciudad de México presentará un line up meticulosamente organizado en 2 escenarios. El viernes estará a cargo de MRAK y el sábado a cargo de Anyma, lo que garantizará un viaje musical diverso pero cohesivo.

A medida que Afterlife continúa evolucionando, este festival marca el comienzo de un nuevo capítulo, uno que honra sus orígenes mientras se expande y crece junto con aquellos que han seguido apoyando al sello y la serie de eventos desde el principio. Este momento está dedicado a retribuir a la comunidad Afterlife y agradecerles por su continuo apoyo a lo largo de los años.

Massive Attack envía música a la Luna a través de “Art of London”

Massive Attack, The Avalanches y Moses Boyd se encuentran entre varios artistas que transmitirán su música a la Luna como parte de una nueva instalación de arte inmersiva.

Para la instalación Picadilly Un:Plugged, un proyecto llevado a cabo por la galería Art of London de Piccadilly Circus, se transmitió música a la Luna y de regreso utilizando lo que se describe como tecnología “Tierra-Luna-Tierra” y fue recibida por el Telescopio Lovell de Jodrell Bank.

La Dra. Nelly Ben Hayoun-Stéphian, diseñadora y artista de esta obra explica que “la señal de audio se propaga por la cara visible de la Luna, penetrando varios metros en la superficie antes de regresar a la Tierra con un sonido único y sobrenatural que mezcla el original con ecos de la Luna y el cosmos”.

La contribución de Massive Attack a la instalación es la canción de 1988 de la banda de punk rusa GrOb ‘Everything Is Going According To Plan’.

Otras pistas incluidas en el proyecto incluyen ‘POME(GRANITE)’ de EOBIONT, ‘We Will Always Love You (feat. Blood Orange)’ de The Avalanches, ‘A Sense of Reality’ de Ayse Hassan y ‘Only You ft. Klein’ de Moses Boyd.

¡Impresionante!

deadmau5 vende su catálogo y su label mau5trap por 55 millones de dólares

Create Music Group (CMG), una potencia de la industria musical, ha adquirido los catálogos del icono de la música electrónica deadmau5 y su reconocido sello discográfico, mau5trap.

Este acuerdo, valorado en más de 55 millones de dólares, incluye grabaciones de sonido y derechos de autor de más de 4.000 canciones.

Además de la adquisición, CMG y deadmau5 también han formado una empresa conjunta para lanzar nueva música del artista y su sello, asegurando un futuro dinámico para ambos.

Con una carrera que abarca más de 25 años, deadmau5 ha construido una enorme base de fans global a través de sus producciones innovadoras y electrizantes actuaciones en vivo. Conocido fuera del escenario como Joel Zimmerman, ha sido un defensor incansable de los derechos y la propiedad de los artistas. En 2007, fundó mau5trap, un sello que ha dado forma a las carreras de artistas influyentes como 
Skrillex, REZZ, Noisia, Feed Me y i_o. A lo largo de los años, mau5trap se ha mantenido a la vanguardia de la música electrónica, impulsando constantemente el género en nuevas direcciones.

Zimmerman ha adoptado continuamente las tecnologías emergentes, desde el streaming y las redes sociales hasta los juegos, y las ha aprovechado para mejorar tanto su marca como la influencia de mau5trap. Este enfoque vanguardista ha transformado a mau5trap en algo más que un sello discográfico: se ha convertido en un movimiento. Al fomentar la innovación y fomentar nuevos talentos, mau5trap se ha establecido como una institución respetada dentro de la industria de la música dance.

“He trabajado en estrecha colaboración con Jonathan, Alex y Create durante casi dos décadas, desarrollando mi propia carrera junto con los artistas de mau5trap”, dijo Zimmerman. “Al considerar un socio para llevar todo al siguiente nivel, Create fue la opción obvia. Sé que esta asociación ayudará a que la música llegue a más personas”.

Anyma revela detalles de su tercer álbum de “The End of The Genesys” 

Mientras muchos artistas siguen evolucionando la producción de sus espectáculos en vivo, la tecnología de vanguardia de The Sphere en Las Vegas ciertamente ha elevado el nivel de lo que los fanáticos pueden esperar en el futuro. Después de terminar una residencia increíblemente exitosa en el nuevo lugar, Anyma ha revelado detalles de su próximo tercer álbum.

Desde que Anyma comenzó su serie de shows en The Sphere, la comunidad de música electrónica ha estado entusiasmada con los increíbles visuales, los invitados especiales, los nuevos ID y los increíbles actos de apoyo. Con teloneros como John Summit, Charlotte de Witte, Camelphat y Tiësto, los fanáticos pudieron disfrutar de algunos de los mejores talentos que la industria puede ofrecer.

En el camino, también trajo a las estrellas Ellie Goulding y FKA Twigs y reveló varias canciones nuevas, incluida una colaboración con Rezz más recientemente. Ha sido un éxito increíble para el productor y cerró la serie de eventos con un mensaje emocionante para los fanáticos de todo el mundo.

A medida que la noche final se acercaba a su fin, Anyma utilizó la pantalla gigante de The Sphere para brindar detalles sobre su próximo tercer disco en la colección Genesys. Extendidas por la enorme pantalla de video estaban las palabras “THE END OF THE GENESYS. EL NUEVO ÁLBUM. 23 DE MAYO”, brindando a los fanáticos una razón para estar emocionados en los próximos meses.

Tomorrowland presenta ‘Tomorrowland Digital Music Adventures’

Tomorrowland está ampliando sus experiencias digitales con el mundo ‘Tomorrowland Digital Music Adventures’.

En colaboración con CALIVERSE (el primer metaverso hiperrealista del mundo, creado con Unreal Engine 5), Tomorrowland Digital Music Adventures permite a los fans explorar el mundo de Tomorrowland desde la comodidad de sus propios dispositivos.

Digital Music Adventures, un lugar único y especialmente diseñado, es un juego de mundo abierto ambientado en el mundo de CALIVERSE, donde los jugadores pueden sumergirse en múltiples aspectos interactivos, junto con algunos de los artistas más importantes de múltiples géneros.

Este espacio permite a los jugadores desbloquear actuaciones musicales, cosméticos, moneda del juego, artículos para el hogar y mucho más. Actualmente, puedes ver actuaciones de MANDY, MORTEN, Netsky, Oliver Heldens, Dimitri Vegas  y Lost Frequencies, además de un capítulo temático de CORE que llegará el 6 de marzo con actuaciones de Boys Noize, Dixon, Krystal Klear y TSHA.

¿Cómo se puede jugar? Directamente desde el navegador web. Más adelante este año, CALIVERSE también presentará la aplicación Mobile 3D, antes del verano, y la aplicación CALIVERSE VR en otoño. Actualmente, los jugadores pueden comprar el Tomorrowland Access Pack 1 a través del sitio web aquí, que tiene un 50 % de descuento por tiempo limitado.

Como se trata de un concepto nuevo, podemos esperar que Digital Music Adventures evolucione y se expanda a medida que avancemos en 2025, con más presentaciones y contenido ya planificados con fechas de lanzamiento tentativas.

Charli xcx gana cinco premios BRIT, incluidos Mejor Artista Dance

La estrella elogió a SOPHIE, Autechre y Aphex Twin en su discurso de aceptación.

Charli xcx dominó los premios BRIT 2025 el sábado por la noche, ganando cinco categorías, incluido el codiciado premio Álbum del año por ‘Brat’.

La estrellatambién obtuvo el premio Artista del Año, Mejor Artista Dance y Canción del Año, este último por su tema ‘Guess’ con Billie Eilish.

Antes de la ceremonia, Charli también fue nombrada Compositora del Año, mientras que su colaborador de mucho tiempo, AG Cook, obtuvo el premio al Productor del Año.

Al aceptar su premio a la Mejor Artista Dance, habló de la importancia del género. “Siento que la música dance, la música electrónica, tiene muy mala reputación porque todo el mundo dice: ‘No es tan profunda, ¿verdad?’. Y yo siento que sí lo es”, dijo.

“Este género musical para mí es eufórico, me permite escapar, me permite sentir a un nivel muy profundo”.

También rindió homenaje a las “leyendas en el campo” que han inspirado o dado forma a su música, incluidos los colaboradores de ‘Brat’ AG Cook, Finn Keane y George Daniel, quienes se unieron a ella en el escenario, así como el sello PC Music.

“Un saludo a Justice, Daft Punk, Sebastian, Honey Dijon, Robyn, Arca, MIA, Autechre, Aphex Twin”, continuó. “Y, por supuesto, alguien sin quien ninguno de nosotros estaría aquí: SOPHIE”.

Su éxito llega tras Brat Summer de 2024, que hizo que su sexto álbum se volviera viral, influyera en la campaña presidencial estadounidense de Kamala Harris y entrara en el Diccionario Collins como palabra del año. “Brat” también fue nombrado uno de  los álbumes favoritos del año.

Charli xcx protagonizará la nueva película de A24, The Moment, con música de AG Cook. Será el proyecto inaugural de la nueva productora de la estrella del pop,