Nuevo género en Beatport: El funk brasileño es una nueva categoría en la plataforma.

Beatport lanza una nueva categoría dedicada al funk brasileño o baile funk, reconociendo su creciente impacto global desde las favelas de Río hasta las pistas internacionales.

La reconocida plataforma de música electrónica Beatport ha anunciado la creación de una nueva categoría de género dedicada al funk brasileño (baile funk o funk carioca), en un esfuerzo por reconocer y visibilizar “una de las exportaciones musicales más dinámicas y culturalmente ricas de Brasil”. La nueva categoría fue lanzada oficialmente el miércoles 30 de abril, y ya está disponible para usuarios y DJs de todo el mundo.

¿Qué es el funk brasileño?

El funk brasileño tiene sus raíces en las favelas de Río de Janeiro en los años 70, influenciado originalmente por el soul y el funk estadounidense, especialmente artistas como James Brown y grupos como Parliament-Funkadelic. Con el tiempo, este sonido evolucionó al incorporar elementos electrónicos, percusiones locales y letras que reflejan la vida en las comunidades periféricas, desarrollando una identidad propia y profundamente urbana.

Durante las décadas de los 90 y 2000, el género enfrentó estigmas y censura en Brasil, pero también se convirtió en una fuerza cultural poderosa, con fiestas populares conocidas como “bailes funk” y el surgimiento de artistas emblemáticos. En los últimos años, su alcance ha sido verdaderamente internacional, influenciando a productores de reguetón, trap, techno y pop, y colaborando con artistas como M.I.A., Diplo, Anitta o DJ Marlboro.

Con su inclusión como género propio en Beatport, el funk brasileño no solo gana legitimidad dentro del mercado global de música electrónica, sino que también abre nuevas oportunidades para DJs, productores y sellos brasileños que han trabajado por décadas para llevar este sonido al mundo.

Esta iniciativa forma parte de un movimiento más amplio de Beatport por diversificar su oferta musical y representar mejor las escenas locales con proyección internacional.

Equinox Festival inicia su expansión internacional con su primera edición en Brasil.

OMMIX, reconocida productora mexicana con más de dos décadas de trayectoria, ha anunciado el lanzamiento internacional de uno de sus eventos más representativos: el Equinox Festival.

Nacido en México y concebido por talento nacional, este festival comienza una nueva etapa al expandirse más allá de sus fronteras, con la misión de compartir su esencia, raíces y propuesta cultural con el mundo.

La primera edición fuera del país se celebrará en Brasil, en colaboración con Mushroom World, y promete una experiencia profunda que fusiona música, arte y conexión espiritual.

La preventa de boletos arranca el 14 de mayo. Muy pronto se revelarán más detalles sobre la fecha y el lugar del evento.

Nota: Eliot Silva.

30 Años de Hardcore en un Solo Libro: Dance Or Die, la Historia Que Nunca Te Contaron.

¿Qué es el hardcore? El hardcore es un subgénero de la música electrónica caracterizado por su velocidad extrema, ritmos contundentes y sonidos agresivos. Surgió a finales de los años 80 y principios de los 90, principalmente en Europa, como una evolución más intensa del techno y el rave.

La periodista y escritora Holly Dicker presenta Dance Or Die, una obra que se adentra en más de tres décadas de historia del hardcore, un género musical que ha trascendido fronteras y generaciones. Publicado por Velocity Press, este libro ofrece una mirada crítica y detallada sobre el hardcore como música, subcultura y movimiento rave persistente.

Dance Or Die recopila testimonios de artistas, seguidores y figuras clave de la escena, explorando cómo este género ha servido como refugio y forma de expresión para comunidades marginadas. Dicker describe al hardcore como una música intensa, ruidosa y, en ocasiones, extravagante, que ha unido a personas en busca de conexión y escape.

La autora, colaboradora habitual de DJ Mag, ha investigado previamente sobre la evolución del gabber y la cultura rave en Rotterdam. Su experiencia se refleja en esta obra, que se perfila como una referencia esencial para entender el impacto del hardcore en la música electrónica y la cultura juvenil.

Dance Or Die estará disponible a partir del 6 de junio y ya se puede reservar a través del sitio web de Velocity Press.

Loftgroover “El DJ del Reino Unido más duro de los 90”, según Dicker

Nota: Eliot Silva.

Downtown: El pueblo secreto de EDC Las Vegas.

¿Sabías que existe un lugar escondido en EDC que puede ofrecerte una experiencia completamente inesperada, inmersiva y mágica?

Downtown EDC es mucho más que una zona dentro del festival: es un pueblo cautivador que transforma cada paso en una historia por descubrir. Un rincón secreto que fusiona narrativas, creatividad y sorpresas que despiertan los sentidos y la imaginación.

Aquí, cada espacio tiene una identidad propia, y juntos conforman una experiencia envolvente que rompe con todo lo que esperas de un festival. ¿Quieres saber qué puedes encontrar?

Atracciones inesperadas en Downtown EDC:

YeeDC
Viaja al viejo oeste en esta experiencia de temática vaquera, donde salones, sombreros, lazos y una vibra de época te transportan a un universo diferente. Aquí, cada quien encuentra su propio ritmo entre desafíos clásicos y buena onda del lejano oeste.

Kandi Casino
Olvídate de las apuestas tradicionales: En este casino alternativo, las ganancias se convierten en brazaletes Kandi, símbolos de conexión y generosidad entre asistentes. Una experiencia que celebra el espíritu de comunidad que define al festival.

Capillas de la Naturaleza y de la Tecnología
En medio del ritmo frenético, estos dos espacios invitan a la reflexión. La Capilla de la Naturaleza ofrece un momento de paz y reconexión con lo esencial, mientras que la Capilla de la Tecnología propone una mirada hacia el impacto digital en nuestras vidas.

Good Times Disco
Una pista de baile llena de brillo y nostalgia, donde la música disco revive en todo su esplendor. Perfecta para sacar a relucir a tu diva interior y dejarte llevar por los clásicos.

The Queen y Up to Date
¿Amor en el aire? The Queen permite a las parejas dar un paso más y celebrar una boda simbólica oficial, rodeadas del entusiasmo colectivo. Y para quienes buscan una conexión divertida y sin compromisos, Up to Date es un espacio inspirado en los programas de citas donde todo puede pasar.

Downtown EDC no es solo un lugar, es un universo en sí mismo. Ideal para quienes buscan algo más allá del escenario principal, donde cada rincón tiene una historia que contar; se encuentra ubicado cerca de la Pradera Cósmica. 

¿Te animas a descubrirlo?

Nota: Eliot Silva.

Ni discursos ni toga: En Noruega se gradúan con Martin Garrix en Landstreff 2025.

Cada año, en el inicio de mayo, miles de estudiantes noruegos celebran el cierre de una etapa vital: El fin de la secundaria. En el corazón de esta tradición llamada russefeiring, surge uno de los eventos culturales y musicales más esperados por la juventud: Landstreff Stavanger. Celebrado en Kongeparken, cerca de Stavanger, este festival reúne a jóvenes de todo el país para vivir un fin de semana de libertad, identidad y euforia colectiva.

Uno de los nombres más ligados a este festival en los últimos años es el del reconocido DJ y productor neerlandés Martin Garrix. Con una carrera meteórica desde su irrupción mundial en 2013 con Animals, Garrix ha sido una presencia constante en Landstreff Stavanger, donde ha encontrado una conexión especial con el público noruego. Desde su participación en ediciones anteriores como la de 2016, hasta su reciente actuación en 2025.

En la edición 2025, realizada del 2 al 4 de mayo, Garrix fue una de las grandes atracciones del cartel, junto a figuras como Wiz Khalifa, Sigrid, Bausa y Timmy Trumpet. Su set, vibrante y cargado de efectos visuales, se convirtió en uno de los momentos más memorables del festival, generando una euforia colectiva entre los más de 13.000 asistentes.
Landstreff Stavanger no es solo un festival de música. Es una celebración de paso, un ritual moderno que combina cultura juvenil, expresión artística y tradición nacional.

Para muchos estudiantes, representa su última gran fiesta antes de entrar a la adultez, y para artistas como Garrix, es una oportunidad única de formar parte de un momento decisivo en la vida de miles de jóvenes.

¿Se acabó el talento? DJs emergentes creen que el éxito depende de volverse virales en redes sociales.

El estudio, realizado por la Pete Tong DJ Academy y citado por Mixmag, fue presentado durante una charla ofrecida por su CEO, Alex Tripi, en el International Music Summit (IMS), una conferencia de tres días dedicada a la música electrónica que se celebra en Ibiza.

Según los resultados, una mayoría significativa de DJs y productores emergentes considera que el éxito profesional depende cada vez menos del talento musical y más de la visibilidad y el alcance en redes sociales.

El sondeo, que recogió las opiniones de 15.000 participantes vinculados a la academia, reveló que el 61% de ellos cree que actualmente los seguidores, los likes y la interacción digital pesan más que las habilidades técnicas o la creatividad artística a la hora de abrirse camino en el sector.

Además, el 62% de los encuestados considera que el panorama musical está marcado por una estructura cerrada y excluyente, donde los contactos previos y la capacidad de autopromoción pesan más que el mérito artístico. Muchos de ellos señalaron que métricas como la cantidad de seguidores o el alcance en plataformas sociales son decisivas para obtener oportunidades como contrataciones, apariciones en listas de reproducción o firmas con sellos discográficos.

A pesar de este contexto desafiante, un 35% de los encuestados aún mantiene la esperanza de que la constancia y el trabajo sostenido puedan abrirse paso. Sin embargo, los resultados reflejan una industria cada vez más guiada por la estética digital y el rendimiento algorítmico, en detrimento de la autenticidad y el desarrollo musical.

Nota: Eliot Silva