Revive este amanecer inolvidable con Carl Cox y la increíble energía en el Mayan Warrior. ¡Un momento que durará para siempre!

Carl Cox ha compartido su set de DJ completo desde el escenario Mayan Warrior en Burning Man 2024.

El set de dos horas y media tuvo lugar el miércoles del festival del desierto y marcó el primer set del DJ británico en el legendario Mayan Warrior.

“Verlo resurgir de las cenizas y regresar a la Playa fue realmente increíble”, compartió Cox junto a la grabación, que está disponible para transmitir tanto en Youtube como en Soundcloud .

Conducido desde la Ciudad de México a Black Rock City y de regreso cada año para el festival, Mayan Warrior es un proyecto colaborativo construido por un equipo de artistas, artesanos, fotógrafos, diseñadores, tecnólogos, arquitectos y músicos.

La alineación del escenario para 2024 también contó con Jan Blomqvist (en vivo), Hardt Antoine, Shubostar, WhoMadeWho, DJ Tennis, Steven Bodzin (en vivo) y más.

¡Disfruta del DJ SET!

Una nueva película producida por Abel ‘The Weeknd’ Tesfaye estará protagonizada por Barry Keoghan y Jenna Ortega junto al propio artista.

Hurry Up Tomorrow comparte título con  el próximo álbum del artista, que saldrá a la venta en enero, y está inspirado en él. La película se describe como un “thriller psicológico con un fuerte componente musical” y se estrenará en Norteamérica el 16 de mayo. Dirigida por Trey Edward Shults, está producida por The Weeknd y su compañía Manic Phase.

Además de la música del propio The Weeknd, Hurry Up Tomorrow contará con una banda sonora adicional del colaborador frecuente del artista, Daniel Lopatin, también conocido como Oneohtrix Point Never. 

‘Hurry Up Tomorrow’, el álbum, es el tercero de una trilogía de LP que comenzó con ‘After Hours’ de 2020 y luego llegó ‘Dawn FM’ de 2022. Su lanzamiento está previsto para el 24 de enero. Los sencillos lanzados hasta ahora incluyen  ‘São Paulo’ con Anitta y ‘Dancing In The Flames’. 

A principios de este año, The Weeknd donó 2,5 millones de dólares a través de su Fondo Humanitario XO para pagar comidas de emergencia en Gaza.

¿Listo para todo lo que tiene The Weeknd para ti este año?

Malaa está redoblando sus esfuerzos con la revelación del lanzamiento de un álbum doble, el enigmático productor ha revelado la fecha de lanzamiento de un par de nuevos álbumes, “All In” y “Blackout”.

Los dos proyectos, All In y Blackout, reflejan un abismo creativo, enfrentando al artista enmascarado contra su propio alter ego en lo que promete ser un enfrentamiento que desafía el género y una exploración de su identidad. Malaa también reveló las listas de canciones en las redes sociales.

Se ha confirmado que All In incluirá el sencillo lanzado anteriormente del mismo nombre, una colaboración con la estrella de R&B Jeremih que muestra un sonido rico y evocador que coquetea con la profundidad emocional. Por el contrario, Blackout insinúa un ambiente más caótico y de alta energía, ejemplificado por el sencillo abrasador “Simiya”, con la participación del artista de dancehall holandés Kalibwoy.

El lanzamiento dual de Malaa subraya la fractura creativa del productor, un concepto que se insinuó por primera vez en 2024, cuando Malaa reveló la existencia de su alter ego y el plan para un concepto de actuación en vivo de dos frentes. Ambas identidades se enfrentarán en vivo en un escenario de nuevo diseño que debutará en Brooklyn el mismo día del lanzamiento de los álbumes.

Tanto All In como Blackout se lanzarán en servicios de streaming el 17 de enero de 2025.

Steve Angello llega al año 2025 y comparte sus pensamientos sobre tomarse las cosas con calma y aceptar la importancia del aislamiento para él como artista. Se sinceró en una entrevista con Billboard Dance sobre sus planes de carrera en solitario y el futuro de Swedish House Mafia. Sin embargo, Steve se ha sincerado una vez más en Instagram, a través de la siguiente publicación.

 
“Durante más de 25 años, he estado corriendo a toda velocidad, nunca parando, nunca descansando, nunca permitiendo que el concepto de “vacaciones” encuentre un lugar en mi mundo”.

Steve Angello también indica a sus fans que ha descubierto que su energía se basa en la soledad. “Y es en esa soledad donde mi creatividad empieza a respirar, a expandirse, a prosperar”. También menciona que, de cara al 2025, “abrazará un mayor aislamiento, no para retirarse, sino para repensar ” a cambio de un mayor efecto de mayor “ expresión creativa ”.

Steve ya había mencionado su bienestar mental y su salud en entrevistas anteriores posteriores a su sobriedad. Ahora que Steve Angello se toma las cosas con más calma, ¿podría esto significar finalmente que dará un gran salto de fe al priorizar su descanso como resultado de un posible nuevo material y álbumes?

Finalmente, la gente podría descubrirlo pronto cuando el DJ superestrella termine su frase: “Tendré mucho más que decir, y esta vez, estaré listo para decirlo”.

Durante de otro espectáculo inmersivo en The Sphere en Las Vegas, Anyma presentó su colaboración con Empire Of The Sun “Human Now”.

La residencia de Anyma, “The End Of Genesys” ha tenido grandes sopresas, además de Human Now, también presentó “Hypnotized” con Ellie Goulding, un sencillo que se estrena el próximo 10 de enero.

Entre los invitados de Anyma para su residencia s eencuentran Dixon, Mike Dean, Amelie Lens, Chris Avantgarde, Rebuke, Charlotte de Witte, Cassian b2b Kevin De Vries, Rampa, Parisi, Adriatique, Massano, Tiësto, Argy, Sebastian Ingrosso, Script, Camelphat y Layton Giordani.

Con una enorme pantalla iMax, The Sphere y este primer line up electrónico está subiendo el listón de la experiencia visual y de concierto. 

¡Ya queremos presenciar el show en vivo!

Anyma se ha ganado la distinción de ser el primer artista electrónico en actuar en Las Vegas Sphere y los fans de todo el mundo están impresionados con las increíbles imágenes de la primera residencia.

Con una enorme pantalla iMax, The Sphere está subiendo el listón de la experiencia visual y de concierto. Con el comienzo de la residencia de Año Nuevo de Anyma el 27 de diciembre, los fans tuvieron la oportunidad de experimentar su increíble techno melódico combinado con una experiencia visual que dejó a los asistentes asombrados. 

The End Of Genesys se extenderá hasta el primer fin de semana de enero, pero Internet ya está repleta de vídeos que revelan las impresionantes vistas y sonidos del espectáculo.

De pie en el centro del escenario, sobre uno de los tres pedestales, Anyma dirigió su orquesta electrónica flanqueada por instrumentos robóticos con el enorme telón de fondo de The Sphere captando la atención en todo momento. La mayoría de los elementos visuales de la noche se basaron en sus criaturas robóticas y angelicales de uso habitual, todas las cuales interactuaron con la música y el público a la vez.

Aprovechando toda la inmensidad de The Sphere y su tecnología de punta, toda la noche ofreció vistas impresionantes que incluso resaltan en publicaciones en las redes sociales y otras tomas compartidas en Internet desde el interior del lugar.

Con más shows por delante, las tomas y videos de The Sphere seguramente dominarán la conversación sobre música electrónica y más para cerrar 2024. Si alguien está indeciso sobre si pasar por Las Vegas para estos shows, estas imágenes deberían ser suficientes para que la decisión valga la pena para cualquier visitante.

La superestrella de la música electrónica griega expresó su frustración por el incidente, que tuvo lugar en el Museo del Ferrocarril Húngaro el 20 de diciembre.

Una noche que tenía como objetivo presentar el esperado espectáculo “New World” de Argy dio un giro inesperado debido a una “potencial amenaza de bomba” en el lugar, según reveló en un comunicado durante el fin de semana. El episodio llevó al reconocido DJ y a su equipo a cancelar su actuación en el Museo Húngaro del Ferrocarril de Budapest para priorizar la seguridad de los fanáticos y la integridad de la producción.

Conocido por su meticuloso enfoque en las presentaciones en vivo, Argy compartió detalles del incidente del 20 de diciembre en una historia de Instagram, explicando que después de pasar el día realizando controles de producción para garantizar una experiencia de alta calidad, llegó al lugar 30 minutos antes de su presentación. Sin embargo, poco después de ingresar al área detrás del escenario con su compañero artista OMIKI, la seguridad los evacuó abruptamente.

“Cuando estábamos abandonando el backstage con OMIKI para dirigirnos al escenario, la seguridad nos escoltó abruptamente hasta un coche, que luego nos llevó a nuestro hotel debido a preocupaciones de seguridad con respecto a una posible amenaza de bomba en el lugar”, dijo Argy.

Argy dijo que el lugar se consideró seguro después de unas horas, pero el evento continuó a pesar de sus objeciones y finalmente se llevó a cabo sin su consentimiento. La superestrella griega de la música electrónica había sido anunciada como cabeza de cartel del evento.

Lady Gaga siempre ha tenido un romance con la música electrónica, y parece que su próximo álbum LG7 llevará esa pasión a un territorio nuevo y audaz.

Gaga reveló hoy que su esperado séptimo álbum de estudio contará con numerosas colaboraciones con DJ y productores de música dance, incluido el ícono del electro francés Gesaffelstein.

“Me encantó colaborar con todos los DJ y Gesaffelstein en mi nuevo álbum”, dijo Gaga al diario Los Angeles Times. “Me encantó aprender sobre la música industrial y sobre todos los rincones de la música electrónica”.

En una entrevista con Vogue en septiembre, Gaga reveló que LG7 se lanzará en febrero de 2025, solo unos meses antes de su esperado concierto como headliner en Coachella. Desde entonces, lanzó el sencillo principal del álbum, “Disease”, una canción oscura de medio tiempo; y “Die With a Smile”, una balada con Bruno Mars que se convirtió en la canción que más rápido alcanzó mil millones de reproducciones en Spotify.

Gesaffelstein se erige como un colaborador ideal de Gaga después de lanzar su primer álbum en cinco años, GAMMA, en marzo. Con un enfoque similar al de Chromatica, su dominio virtuoso de la textura y el timbre se sintió extraño e íntimamente familiar al mismo tiempo.

¡Ya queremos ecucharlo!