De los creadores de Zamna Festival, llega Horyzon Festival Tulum 2022. Lo que tienes que saber es que es un Festival en medio de la selva maya, en la misma sede del cenote Zamna en Tulum.
Este año el lineup de Horyzon es bastante atractivo, con varias fiestas a las que te va a encantar asistir. Este Festival será del 30 de octubre al 4 de noviembre de 2022. Aquí te dejamos algunos de los carteles y el link a la página para que puedas adquirir tus boletos. https://linktr.ee/horyzonfest
Channel Tres se ha unido a RCA Records en asociación con el sello independiente de Los Ángeles Godmode.
El virtuoso de la música house y R&B de Compton, Channel Tres, se une a una lista repleta de estrellas junto a Martin Garrix, Kygo, REZZ, Britney Spears, Childish Gambino y el productor ganador del Grammy Kaytranada, entre muchos otros.
Desde su canción debut, Controller de 2018, Tres ha ido en ascenso con su combinación característica de house de Chicago y rap de la costa oeste, un sonido que él llama “Compton house”. Su talento ha hecho que avance rápido hasta hoy, que Tres está encabezando festivales gracias a su enfoque psicodélico y conmovedor de la música house.
Celebrando la trascendental firma, Tres ha lanzado un nuevo sencillo, “No Limit”. Inspirada en sus recuerdos de niño en Compton, la sensual canción aparecerá en su álbum debut de larga duración, Real Cultural Shit, que llegará más adelante en 2022.
“Desde que entró en mi estudio, Channel ha tenido clara su misión de reinventar la música house para una nueva comunidad”, dijo a Variety la cofundadora de Godmode, Talya Elitzer . “Poco después, lanzamos su primera canción, ‘Controller’, y estaba claro: Channel es una fuerza. Como cofundador de Godmode, me enorgullece asociarme con un sello como RCA, que reconoce tanto el poder de las estrellas de Channel como el estilo moderno, un enfoque para el desarrollo del artista del que Godmode se enorgullece”.
Ha llegado el momento: el álbum debut de Malaa, ‘ Don Malaa ‘, finalmente ha salido. Lanzado en Illegal M, el álbum contiene a DJ Snake, Tchami, A-Trak y más que se unieron al productor francés vestido con pasamontañas para formar 42 minutos del proyecto más ambicioso que ha hecho en su carrera.
El enigmático productor enmascarado Malaa finalmente ha revelado al mundo su esperado álbum debut ‘Don Malaa’. Fusionando la música house con el hip-hop y yendo más allá, el proyecto de 42 minutos ofrece el sonido reconocible de Malaa que hemos estado escuchando y amando desde sus comienzos en el sello Confession de Tchami en 2016.
Ya sea que esté de humor para la fusión de hip hop en ‘Outcast’ con Fivio Foreign, o prefiera el sonido veraniego de ‘Deep’ con su amigo DJ Snake y Yung Felix, Malaa seleccionó su álbum debut para satisfacer las necesidades de todos los fans de la vasta paleta musical que ha establecido a lo largo de su carrera.
El álbum continúa con su presentación al público: el éxito de verano ‘How It Is’, pero también está el rimbombante ‘No Panic’ con Jadakiss, ‘Discipline’ inspirado en el garaje con Tchami y el fascinante ‘The Game Is Dead’ con Tony Romera .. Malaa continúa llevando a los oyentes en un viaje a lo largo de la duración del disco con la conmovedora ‘True Friends’, la contundente ‘Gangsta’, y se sumerge en el dub a medio tiempo y lento con ‘Toxic Dream’ y ‘Police’. A través de los 14 cortes de ‘Don Malaa’, todo se convierte en un álbum imperdible del brillante artista detrás de la máscara.
Sus obsequios a los fanáticos no terminaron ahí, ya que también anunció una gira de Don Malaa por América del Norte, trayendo invitados especiales que incluyen ACRAZE, Born Dirty, Wax Motif, Habstrakt y muchos más.
Por primera vez podrás convertirte en el propietario legítimo de Holy Grounds de Defqon.1. Como magnate de los festivales, dependerá de ti deshacerse de la competencia comprando los activos más valiosos de Defqon disponibles.
Uno de los juego más populares del mundo, ha lanzado una edición especial @defqon1, en donde podrás adquirir los derechos de “Power Hour”, invertir en “The Gathering”, construir tiendas de campaña y bungalows en “The Wasted Lands” y vacíar las cuentas bancarias de tus competidores durante “The Closing Ceremony” .
Está edición especial ya se encuentra a la venta y podrás adquirirla en la tienda oficial de @q_dance, ¿Tú lo comprarías?
Un día después de lanzar su aftermovie de 2022, Ultra Music Festival, el festival de música electrónica más importante del mundo, pone todas las miradas en su edición de 2023 al anunciar los primeros 24 artistas que se presentarán en Bayfront Park del 24 al 26 de marzo.
Los aspectos más destacados de la alineación incluyen Swedish House Mafia, y nombres que regresan como Armin van Buuren, Hardwell, Martin Garrix, Carl Cox, Vintage Culture , Tale Of Us, Rezz y Zedd. Otros conjuntos notables de este año incluyen HI-LO b2b Testpilot, que marca el debut de Oliver Helden en el Resistance Stage, Kaskade y Deadmau5 como su alias Kx5, Oliver Heldens b2b Tchami y Eric Prydz, quien presentará su experiencia HOLO en Miami por primera vez. Los cabezas de cartel que harán su debut en Ultra Miami incluyen a los bajistas Ganja White Night, Subtronics y el artista electrónico Grimes.
Además de los artistas, también se han anunciado los escenarios, incluido el Ultra Main Stage, el Resistance Stage, el Live Stage, el Worldwide Stage, UMF Radio, así como la adquisición de A State of Trance de Armin van Buuren y Claude von Stroke. Adquisición de Dirtybird Records.
El cartel de este año, una vez más, está repleto de algunos de los nombres más importantes de la escena de la música dance electrónica actual, y muchos de ellos representan la música bass, el techno, el trance, el house y el escenario principal. La fase dos llegará pronto, pero por ahora, ¡ve el cartel de la alineación completa a continuación y prepárate para Ultra Miami 2023!
Los perros saben llamar la atención como nadie en el mundo, Y esta vez, un perrito con un abrigo negro atrajo al público al desfilar en la pasarela durante un evento de moda. Sí, el cachorro llevó a la multitud a un frenesí.
El 16 de septiembre, bajo la organización de Senac, Associação Comercial y CDL, la ciudad de São Mateus do Sul, en Paraná, recibió el escenario de Miss Paraná y también realizó un desfile de modelos, presencia de público y, por supuesto, con la amabilidad y el ingenio de un perrito callejero.
En un video publicado en las redes sociales de una radio local, se puede ver que sin vergüenza alguna, el perrito camina por toda la pasarela, haciendo esa pequeña parada, para luego descender.
Durante la exhibición, el can fue aplaudido por el público. Y Danieli Link Weber fue una de las que estuvo allí y quedó encantada con su actuación y volvió a publicar el video en su perfil de TikTok.
En una entrevista Danieli dijo que en la ciudad hay muchos perros callejeros que viven en la región donde se realizó el evento, según ella el lugar es conocido como ‘chimarródramo’.
El video alcanzó más de 58.900 visualizaciones en la red social, 6.873 reacciones y miles de comentarios elogiando la ingeniosidad del perrito.
“La mejor modelo”, declaró uno.
“Jaja… el evento es muy democrático. Todos tienen la oportunidad de mostrar su belleza y elegancia en la pasarela”, comentó otro.
“¿Disculpen? MI hora de brillar, gente”, bromeó un tercero.
El nuevo edificio espera “inspirar a las futuras generaciones de profesionales y audiencias para promover su espíritu creativo”.
La vida y el legado de la pionera de la música electrónica Delia Derbyshire serán honrados con un edificio en la Universidad de Coventry.
El nuevo espacio de la Facultad de Artes y Humanidades, que se inaugurará por completo en 2023, sigue al doctorado honorario póstumo otorgado previamente al compositor de Doctor Who en 2017 de la Universidad de Coventry, el centro “combinará los antiguos edificios Graham Sutherland y Maurice Foss, que se están renovando por completo, junto con una nueva extensión emocionante que albergará equipos y espacios de vanguardia”.
El edificio se convertirá en un nuevo punto focal para la facultad de artes y humanidades de la universidad y espera “inspirar a las futuras generaciones de profesionales y audiencias para promover su espíritu creativo”, dice David Butler, administrador de la organización benéfica musical Delia Derbyshire Day.
Derbyshire nació en Coventry el 5 de mayo de 1937 y regresó allí brevemente en 1960 para trabajar como maestra de escuela primaria, luego de su paso por Cambridge y sus años de empleo previos a la BBC que incluyeron un trabajo en las Naciones Unidas enseñando piano a los hijos de diplomáticos.
Derbyshire, quien falleció en 2001, fue recientemente el tema de una nueva película dramática documental escrita, dirigida y protagonizada por Caroline Catz. ‘Delia Derbyshire: The Myths and the Legendary Tapes’ se emitió en BBC Four el año pasado y presenta grabaciones originales de Derbyshire en la banda sonora. La banda sonora de la película fue creada por Cosey Fanni Tutti y se lanzó oficialmente tanto en formato digital como en vinilo a principios de este mes.
¡Checa este documental para que conozcas a Delia Derbyshire!
¿Alguno de ustedes ha visto a Steve Aoki comiendo taquitos con una cheve bien fría por aquí en la CDMX? Pues recientemente lo tuvimos en la cabina de Beat 100.9 FM para presentar la plataforma Dos Equis Mixx¡de la cuál él es embajador! Ahora, el DJ y productor norteamericano de la mano de Apodaca Group, anuncia MIXX BUNKER en México. ¡Qué emoción!
¿Qué es MIXX BUNKER?
¡Una experiencia legendaria!
¡Nuestros amigos de Dos Equis se rifaron! Así como lo lees, MIXX BUNKER es una serie de experiencias inmersivas y sensoriales con conciertos de música electrónica a cargo de tus Dj´s favoritos de la escena mundial. Esta mezcla audiovisual te hará brincar, gritar y vibrar de emoción durante 4 días: del 9 al 12 de noviembre. ¡Neta que, que forma de cerrar el año!
La idea es que te la pases de lujo en Quarry Studios, el spot al sur de la CDMX donde se llevará a cabo MIXX BUNQUER, que vengas con tu propio mixx a gozar de lounge exclusivos, Meet & Greet y muchas sorpresas más con los headliners confirmados para esta primera edición: Steve Aoki, Timmy Trumpet, Purple Disco Machine y Afrojack.
¡¿Qué tal?! Ya dan ganas de estar ahí, llenos de música, rompiendo tabúes y con un formato libre de etiquetas. Además, para agregar un poco más de mezcla sabrosa a está experiencia, se suma ¡MIXX FAM! Con un grupo de talentosos DJ’s nacionales como Tom & Collins, Nortec Colective, Le Twins, BSNO, Eva Blunt así como Guetto Kids y Uzielito Mix.
Todos ellos agregarán su propio mix a este proyecto para crear experiencias con lo que hace especial a cada uno. Y no, en esta familia nadie se va a pelear por los terrenos.
En palabras de los creadores y amigos de Dos Equis y Apodaca Group:
“En Dos Equis®, abanderamos la música electrónica y en esta ocasión, de la mano de Apodaca Group, quisimos revolucionar los conciertos con experiencias inmersivas. Bunker nos llena de emoción porque sabemos que a nuestros consumidores les encantará ser de los primeros en vivir este formato de festivales para enseñarle al mundo su propio MIXX.”comentó Gisselle Villarreal, gerente senior de marca Dos Equis®.
“Estamos apostando por un formato diferente donde la música y las experiencias, junto con Dos Equis, serán nuestro principal atractivo. Adicional, tendremos Búnker Live, con lounges exclusivos, meet & greet con DJs invitados y muchas más experiencias para saltar y vibrar más alto que nunca en un espacio seguro y libre de etiquetas.”, mencionó Jesús Flores, director general de Apodaca Group.
¿Entonces qué, si se te antoja estar 4 días en Quarry Studios dándole tendo?
Puedes ir con el outfit que más te lata y que muestre tu mixx sin inhibiciones, todo para entrar a los cuatro espacios inmersivos “Bunker Immersive Experience” los cuales te mostrarán porqué son más de lo que jamás imaginaste y querrás repetir.
Ya a partir del 27 de septiembre podrás adquirir tus boletos en https://dosequis.mx/ y ahí mismo conocer todos los detalles de esta primera edición de MIXX BUNQUER.
Por lo pronto, te dejamos las fechas confirmadas de tus headliners favoritos:
Miércoles 9 de Noviembre – Timmy Trumpet
Jueves 10 de Noviembre – Steve Aoki
Viernes 11 de Noviembre – Purple Disco Machine
Sábado 12 de Noviembre – Afrojack
¡Que empiece la cuenta regresiva para la fiesta más legendaria del año con MIXX BUNKER!
El concierto tuvo lugar el mes pasado en el nuevo local de White Isle 528 Ibiza, donde Robbie estaba en cartel con Lufthaus, con quien colaboró recientemente en la pista de baile ‘Sway’. Sin embargo, no salió según lo planeado, dijo Robbie en una discusión con Annie Mac para su podcast ‘Changes’.
Admitiendo que no tenía planes de volver a hacer un concierto así, Robbie le dijo a Annie Mac: “Así que aparecí en mi primer concierto de música electrónica de baile en Ibiza en un lugar llamado 528. Pensé que iba a ser un miembro de la audiencia, pero en escenario, solo pensé que iba a ser el Bez de este proyecto, deambular, vibrar, ya sabes”.
“Lo que realmente sucedió cuando llegué al primer concierto fueron 2000 personas frente al escenario y solo mirándome, casi ningún movimiento. Fue muy incómodo, muy incómodo”.
Sin tener idea de qué hacer, dijo que luego comenzó a buscar en Google “lo que dicen los MC de garaje en el escenario” a mitad de la actuación para ayudarlo a llenar el tiempo. Habiendo echado un vistazo, dijo que luego comenzó a gritar frases como “¡este va para las damas!” y “¡espera la gota!” en el micrófono varias veces.
“No podía creer lo incómodo que era”, continuó. “Fue un shock, un shock. Yo estaba como, ‘sí, sí, haré esto’, luego te llevan a una habitación trasera y dicen: ‘Aquí es donde jugarás’.
“Estoy como, ¿qué? ¡Esto es un guardarropa! Lo entiendo, no importa quién seas, aquí es donde comienzas. Pero si voy a hacer esto, necesito ser recompensado adecuadamente. Yo no voy a salir de casa por un par de meses para ir y hacer esto para que me cueste dinero”.
Esta no es la primera incursión de Robbie Williams en el mundo de la música dance. En 2020 se informó que quería abrir un nuevo club en Berlín que fuera “un poco como Berghain”.
INSIDE! @robbiewilliams is my guest on Changes this week. We talked about his working class identity, joining Take That, when the fame became too much, becoming a father, and so much more, including his first foray into electronic music…listen here. https://t.co/NmOMwHcNiJpic.twitter.com/n6LKSigabY
Cuando termina la fiesta, Ultra Music Festival gana premios por innovaciones en los campos de la industria de eventos en los EE. UU. Esta vez, por su proyecto Mission: Home el cual recibió premios de la Asociación de Festivales y Eventos de Florida y obtuvo varios reconocimientos en el departamento de sostenibilidad marina.
Ultra Music Festival es conocido como una de las potencias más esperadas y mejor establecidas en la industria de eventos, por lo que no es de extrañar que eventualmente sean reconocidos por sus esfuerzos para minimizar su impacto en el medio ambiente, y es aquí donde aparece Mission: Home.
Mission: Home es una iniciativa del festival que comenzó en 2019 con la idea de reducir su impacto ambiental e inspirar a la comunidad a proteger el planeta. Con su visión de expandir la conciencia ambiental de todas las personas a las que llegan sus programas, también atrajeron la atención de varios eventos y campeones de sustentabilidad que los premiaron por sus esfuerzos.
El primer reconocimiento fueron los premios de la Asociación de Eventos y Festivales de Florida (FFEA), obteniendo el primer lugar en el Programa de Voluntarios y el segundo lugar en el Programa Educativo. FFEA ha estado promoviendo y fortaleciendo la industria de eventos, festivales y ferias en Florida durante los últimos 28 años, y entre 500 presentaciones, Ultra fue reconocida por ellos entre los 60 organizadores que más impactaron en la industria del estado de Florida.
Debris Free Oceans es una organización sin fines de lucro con sede en Florida cuyo objetivo es reducir los desechos marinos a través de esfuerzos de limpieza en todo EE. UU. y ha reconocido a Mission: Home de Ultra como el programa de sostenibilidad más extenso entre los festivales de música electrónica de EE. UU.
Otro reconocimiento histórico proviene de Oceanic Global , una organización sin fines de lucro que tiene como objetivo preservar el océano a través de numerosos proyectos en todo el mundo. Junto con estos proyectos, desarrollaron The Blue Standard, un sistema de verificación de 3 estrellas en el que las empresas o eventos son certificados oficialmente por la organización sin fines de lucro por su sostenibilidad y procesos amigables con el medio ambiente según su calidad y escala dentro de la empresa. Ultra se convirtió en el primer festival de música de EE. UU. de su escala en obtener la certificación azul; en este caso, recibió 2 estrellas a través de la gestión de residuos, eliminando los plásticos de un solo uso y otros métodos en el departamento de suministros.
Mission: Home no sería posible sin la cooperación con muchas organizaciones sin fines de lucro y socios en los departamentos de clima y sustentabilidad, algunos de los cuales son Clean Vibes, Best Beverage Catering, Event Water Solutions, Ocean Conservancy, Bye Bye Plastics y más.
A medida que pasa el tiempo y las iniciativas climáticas son más comunes entre los líderes de la industria, podemos esperar ver más lugares implementando proyectos e ideas como Ultra’s Mission: Home.
