Lanzan rave temático de los Simpson

Solo por una noche, la habitación Rhino en Adelaide se está transformando en la bulliciosa y adorablemente disfuncional ciudad de Springfield.

En la última dosis de nostalgia alimentada por raves, el local australiano organiza una fiesta dedicada a la serie animada más exitosa de la historia, Los Simpson. Sigue los pasos de las recientes raves temáticas de Shrek y Bob Esponja, las cuales actualmente están de gira por los Estados Unidos.

Se alienta a los asistentes a disfrazar de sus personajes favoritos y salir a la pista de baile, y un simpsoniano afortunado recibirá un premio por lucir el mejor disfraz. Los ravers disfrutarán de todas las imágenes y sonidos de la serie y compartirán la oportunidad de posar para fotografías, tomar un refrigerio del Kwik-E-Mart y abrir una botella de Buzz Cola, entre otras bebidas temáticas inspiradas en la icónica franquicia.

Las entradas para el rave temático de Los Simpson en Adelaida ya están disponibles. El evento, organizado por Yikes Adelaide y programado para el 3 de junio de 2023, también busca DJ, videógrafos y otro personal de apoyo para unirse a las festividades. Puedes contactar con la organización para más información. ¿Te gustaría participar en un rave temático en CDMX?

El DJ que destacó con un Grammy este 2023

El DJ y productor alemán Tion Piontek “Purple Disco Machine”, se ha dado a conocer por modernizar el género disco clásico y con toques funky ha ganado su primer Grammy.

El fin de semana ganó a la Mejor Grabación Remezclada con la canción “About Damn Time” (Purple Disco Machine remix) single de Lizzo. Siendo asi su primera nominacion y superando a Terry Hunter, Four Tet, Paul Woolford y Soulwax.

Este fue el único premio otorgado a un artista centrado en la música dance en las categorías Dance/Electrónica 2023.

Los premios a Mejor Álbum
Dance/Electrónico y a Mejor Grabación Dance/Electrónica se los ganó Beyoncé con su álbum “Renaissance”, álbum creado con productores destacados Nova Wav, The-Dream, Symbolyc One, A. G. Cook, Honey Dijon, Beam, Tricky Stewart, BloodPop, Skrillex, Hit-Boy, No I.D y P2J. Beam, Grace Jones y Tems como los vocalistas; dándole más visibilidad a la escena house en la música electrónica.

Lizzo – About Damn Time (Purple Disco Machine Remix) [Official Audio]

Muere Paco Rabanne, el famoso diseñador de moda

El modisto y aclamado diseñador de moda, Paco Rabanne ha fallecido este viernes a los 88 años en su domicilio de Portsall, un pueblo en la costa al noreste de Francia, según ha confirmado el alcalde de Vannes a ese periódico.

La historia de Paco Rabanne es muy interesante. Su madre fue costurera para Balenciaga y su padre un general republicano fusilado en la Guerra Civil. Su familia se exilió a Francia y es allí donde emprendió los estudios de costura. Desarrolló su carrera, de gran prestigio internacional, tanto en la alta costura como en el prêt-à-porter y la perfumería; Rabanne decía que “el perfume es seducción”.

Destacó por el uso de metales y otros materiales industriales e incluso los plásticos sobre el cuerpo, como los que utilizó para el icónico vestido que lució la cantante Françoise Hardy en la revista Elle, en 1966. En 2010 recibió el Premio Nacional de Diseño de Moda.

Paco Rabanne, apasionado por el ocultismo, realizó algunas declaraciones controvertidas, como la que hizo en un libro, a partir de Nostradamus, que aventuraba que la estación espacial Mir se estrellaría sobre París el 11 de agosto de 1999. Más allá de este tipo de declaraciones, apreciaba la mitología y las leyendas, tanto vascas como bretonas, un misterio que le servía de inspiración para su trabajo.

Su casa de costura ha publicado un mensaje en sus redes sociales en el que le rinden homenaje y la califican como una de las “figuras de la moda más influyentes del siglo XX”, afirmando que “su legado seguirá siendo una fuente constante de inspiración”.

BLOND:ISH y MADONNA con fecha para estrenar “Sorry”

BLOND:ISH y Reina del Pop ya tienen fecha para lanzar su track espectacular en Insomniac Records.

La DJ y  activista ambiental recurrió a las redes sociales para revelar el llamativo sencillo, “Sorry”, a través de un adelanto fortuito de FaceTime con la propia Madonna.

BLOND:ISH y Madonna mantienen el suspenso, pero todo se revelará en dos semanas, el próximo 10 de febrero, cuando la colaboración llegue a las plataformas de transmisión. En el sencillo también colaboran productores como Eran Hersh y Darmon para armar un hit de ritmos suaves y house de inspiración mundial.

El año pasado, Madonna celebró su continuo y prolífico éxito en las listas con Finally Enough Love”, una compilación de ediciones de música dance que conmemora 50 éxitos #1 en las listas de Billboard. También acaba de anuinciar #Celebration Tour 2023″, en su promocional se ve la participación de Diplo, Judd Apatow, Jack Black, Lil Wayne, Bob The Drag Queen, Kate Berlant, Larry Owens, Meg Stalter y Eric Andre.

Este es el año para A RECORDS

Esta semana A RECORDS nos ha apantallado con nuevas noticias; Jessica Audiffred la “Bass Queen” ha confirmado a través de un tweet la segunda edición de MAD HOUSE Festival para este 2023.


Otra buena noticia es que los talentos de su disquera A RECORDS van a tener un makeover en EDC México 2023 el domingo 26 de febrero en el “Boombox Art Car”. Los que van a representar la BASS Family en el Boombox Art Car son Postcard, Murum, Hazardoze, Aiokai, Ugly Lungs, S!N, Youth In Circles, Blind Lies.

Pero eso no es todo, otros miembros de la BASS Family se harán presentes los demás días: KEEL y SVBVG se presentarán el viernes 24, Kepler el sábado 25, Ambroz el día domingo 26 en Circuit Grounds y finalmente Jessica Audiffred hará presencia el día viernes y el sábado con un B2B con Kompany.

¡Es momento de volver a bailar bajo el cielo eléctrico!

Jessica Audiffred compartió recientemente un DJ MIX a través de Spotify.

https://open.spotify.com/playlist/37i9dQZF1DX43n2dEAWJhy?si=c6g2yTj8Qvub1acjeWifEw&nd=1

Virtual Riot ofrece un tutorial completo sobre producción

Considerado uno de los principales productores de diseño de sonido de élite en la escena de la música dance moderna, Virtual Riot es venerado tanto por sus fans como por sus compañeros artistas por su trabajo integral y el uso creativo de complementos y sintetizadores para lograr sonidos únicos. Si bien su estilo y nivel de talento son ciertamente difíciles de lograr, tiene la amabilidad de compartir información sobre su flujo de trabajo y proceso de producción, lo que permite a los productores tomar prestado de su bolsa de trucos.

En lugar de simplemente tomar de paquetes de muestra o elementos previamente disponibles, Virtual Riot, comienza en su cocina y graba varios sonidos que proporcionarán una sensación de percusión. Para ello, utiliza un dispositivo de grabación portátil de mano y menciona que incluso solo usar un teléfono celular puede funcionar para recolectar muestras de sonidos.

Posteriormente busca sintetizar, producir e incluso manipular las muestras de sonidos que recopiló, mientras brinda explicaciones completas de varios complementos clave y cómo los usa en su propio flujo de trabajo. Después de crear un ritmo de batería simple por el bien del tutorial, el productor alemán abre el primer complemento en el que se centrará en el tutorial, XO de XLN Audio. 

El segundo comlemento que trabaja en el tutorial es S-Layer de Twisted Tools, de Reaktor. Virtual Riot pasa por los controles y muchas funciones que permiten la manipulación de las muestras integradas, así como la facilidad de cargar nuevas muestras de sonidos para jugar.

El último complemento en el que se enfoca dentro del tutorial es el poderoso Kick 2 de Sonic Academy. Para aquellos que no están familiarizados con Kick 2, es un complemento de creación de batería que ofrece numerosos controles y parámetros para crear bombos, cajas y otros instrumentos de percusión, a través de la manipulación de filtros, capas de muestras y la curva de tono principal.

Si bien este es solo un breve tutorial, el video es un viaje increíblemente profundo a través de la mente y el estudio de Virtual Riot y una excelente manera de aprender algunos consejos y trucos nuevos antes de volver al estudio. Chécalo aquí completo:

Convierte objetos cotidianos en música

Un nuevo sintetizador creado por el compositor y artista Koka Nikoladze, residente en Oslo, te permite convertir objetos cotidianos en música.

El Drone Box No.1 electromecánico, un sintetizador polifónico de cuatro voces, genera sonido a través de motores paso a paso giratorios que se asientan sobre una caja de madera y es controlado por MIDI, ya sea desde un teclado o desde una computadora. Puede cambiar el sonido seleccionando y adjuntando diferentes objetos, un proceso que Nikoladze compara con la “mezcla física”.

El Drone Box No.1 ha integrado inflexión de tono, vibrato, trémolo y “algunas otras expresiones” y cuenta con un “modo inteligente de gestión de voz automática” que permite a los usuarios “improvisar sin pensar qué motor girar”.

Nikoladze dice que la próxima iteración del sintetizador contará con “un solo botón en el costado, para que pueda crear una lista de reproducción de archivos MIDI en una tarjeta SD” para “reproducir música durante su café de la mañana, como con cualquier reproductor de música”.

Te dejamos aquí el video de demostración para ver cómo el sintetizador produce sonido usando un vaso de papel, un huevo y un resorte de metal. Visita el sitio de Nikoladze para ver sus otras creaciones, que incluyen su secuenciador por pasos BlinkWheel de 2017.

En otras noticias de sintetizadores, el año pasado vimos la llegada del Abacusynth, un nuevo sintetizador inspirado en el ábaco matemático y creado por el estudiante universitario Elias Jarzombek para su tesis. También hay un complemento Abacusynth Ableton Live disponible.

Mientras tanto, Playtime Engineering ha estado trabajando en la creación de creadores de música para niños con el sintetizador SK2 fácil de usar y el groovestation de producción myTRACKS, ambos agregados a la línea de herramientas de producción Blipbox de la compañía con sede en EE. UU.

Regresan los 100 mejores festivales de DJ Mag

El Top 100 Festivals de DJ Mag regresó en 2022, después de casi tres años de ausencia. Debido a los efectos de la pandemia, la encuesta había estado congelada desde 2019. Pero ahora, con la escena de los festivales recuperándose, es hora de arrojar luz sobre los mejores eventos mundiales una vez más.

La votación se realizó del 5 al 26 de octubre de 2022 en el mismo formato que los 100 mejores DJ y los 100 mejores clubes.

El festival más votado como el número 1 ha sido Tomorrowland. Desde su lanzamiento en 2005, el festival belga ha superado los límites de la producción, la imaginación y la curación.

Después de cancelar el evento y albergar festivales digitales durante la pandemia de coronavirus, el evento insignia se amplió de dos a tres fines de semana en julio de 2022 para la edición “The Reflection of Love”, dando la bienvenida a 600.000 visitantes de 200 países, y celebró su edición de invierno en L’Alpe d ‘Huez en Francia.

Hablando sobre la victoria, Michiel Beers, fundador y organizador de Tomorrowland, dijo: “El comienzo de 2022 fue un desafío. Hasta febrero, aún no se sabía si Tomorrowland Winter iba a suceder o si sería cancelado por tercera vez consecutiva. Mientras tanto, nos estábamos preparando para un tercer fin de semana muy necesario de Tomorrowland en Bélgica, pero obtener todos los permisos no era un hecho”.

“Después de dos años sin precedentes y enormes pérdidas, no había lugar para ningún fracaso en 2022. Pero siempre seguimos creyendo en nuestro apasionado equipo, la gente del mañana, todos los artistas, socios y proveedores de todo el mundo. Nunca dejamos vamos de esperanza y continuamos escribiendo nuestras historias con sana ambición, grandes sueños y vibras positivas”.

“Al final, 2022 resultó ser un año tan hermoso, con tantos momentos inolvidables. Estamos muy agradecidos por todo el amor y todo el apoyo que recibimos en todos los sentidos, nunca podríamos haber hecho esto solos”.

Te dejamos la lista completa con el resultado de la votación de Top 100 Festivals:

1. Tomorrowland, Belgium
2. Ultra Music Festival, USA
3. EDC Las Vegas, USA
4. Creamfields North, UK
5. Exit, Serbia
6. Glastonbury, UK
7. Awakenings, Netherlands
8. Coachella, USA
9. Untold, Romania
10. Sunburn, India
11. World Club Dome, Germany
12. Kappa FuturFestival, Italy
13. Lollapalooza, USA
14. Sónar, Spain
15. Parklife, UK
16. Timewarp, Germany
17. Parookaville, Germany
18. Burning Man, USA
19. Dekmantel, Netherlands
20. Mysteryland, Netherlands
21. Monegros, Spain
22. Defqon 1, Netherlands
23. Electronic Love, Austria
24. Boomtown, UK
25. Sziget, Romania
26. Primavera Sound, Spain
27. BBF: Barcelona Beach Festival, Spain
28. Balaton Sounds, Hungary
29. Bonnaroo, USA
30. Loveland, Netherlands
31. Melt!, Germany
32. AMF, Netherlands
33. Electric Zoo, USA
34. DGTL, Netherlands
35. Lovefest, Serbia
36. Hideout, Croatia
37. Crssd Festival, San Diego, USA
38. Echelon, Germany
39. La Plages Electronique, France
40. MEO Sudoeste, Portugal
41. Sonus, Croatia
42. A Summer Story, Spain
43. Transmission , Australia
44. Ultra Europe, Croatia
45. Outlook, Croatia
46. Electric Nation Graz, Austria
47. Nameless Music Festival, Italy
48. Neopop, Portugal
49. Lollapalooza Brazil, Brazil
50. EDC Orlando, USA
51. NEVERSEA Festival, Romania
52. Boom Festival, Portugal
53. Movement Music Festival, USA
54. AVA Festival, UK
55. Dimensions, Croatia
56. Love International, Croatia
57. Family Piknik, France
58. Ravolution Music Festival, Vietnam
59. Snowbombing, Austria
60. 808 Festival, Thailand
61. EDC Mexico, Mexico
62. Panorama Festival, Italy
63. DWP, Indonesia
64. AMP Lost & Found, Malta
65. Nibirii, Germany
66. Defected Croatia, Croatia
67. ZoukOut, Singapore
68. Creamfields Chile, Chile
69. Lost Village, UK
70. Veld Music Festival, Canada
71. Tomorrowland Winter, France
72. NEON Countdown, Thailand
73. We Are Fstvl, UK
74. Ultra Japan, Japan
75. Oasis Into The Wild, Morocco
76. Blacklist, Germany
77. S2O Taiwan
78. Houghton, UK
79. Airbeat One, Germany
80. Ultra Korea, Korea
81. Terminal V, UK
82. Nocturnal Wonderland, USA
83. Field Day Australia, Australia
84. Dominator, Netherlands
85. Holy Ship!, USA
86. ION Festival, Albania
87. Field Day, UK
88. Sunandbass, Italy
89. BEON1X, Cyprus
90. ARC Music Festival, USA
91. Anjunadeep Explorations, Albania
92. Lightning in a Bottle, USA
93. Secret Garden Party, UK
94. Electric Forest , USA
95. Outlook UK, UK
96. All Points East , UK
97. Time Warp , Brazil
98. FLY Open Air, UK
99. Hard Summer, USA
100. Don’t Let Daddy Know Amsterdam, Netherlands

Lo mejor para extraer voces e instrumentos de cualquier canción

¿Alguna vez te has preguntado cómo puedes extraer voces e instrumentos de cualquier canción para usarla en remixes, versiones o mashups? Bueno, hay muchos complementos y aplicaciones en línea que hacen exactamente eso y lo ayudan a obtener resultados muy limpios y profesionales para sus propias creaciones. Creamos una lista de los mejores complementos y tuvimos un ojo atento a los complementos gratuitos y de pago para ayudar a los productores con un presupuesto y profesionales. 

1. iZotope RX 10 – Complemento VST

iZotope es un nombre bien reconocido dentro de la industria de la música. Su popular complemento y software de procesamiento vocal  RX-10  ha empujado los límites a un nivel completamente nuevo. RX-10 viene con diferentes características como Eliminación de ruido, Eliminación de clics y Eliminación de sonido donde puede eliminar quirúrgicamente instrumentos o voces de cualquier canción. Puede trabajar en su DAW o descargar la aplicación y trabajar en sus proyectos sobre la marcha. Muchos profesionales confían en este complemento y aprecian su precisión y versatilidad.

Puedes conseguir RX Elements a partir de 129 euros, RX Standard por  399 euros  y RX-10 Advanced por 1199 euros.

2. Hit’n’Mix Ripx – Complemento VST

Un software de edición de audio con un diseño simple que es muy intuitivo para las personas que están acostumbradas a trabajar con software de audio. Simplemente arrastre un MP3 al espacio de trabajo para separar la pista y aislar los diversos instrumentos. El software analizará la pista, revelando formas de onda de colores aisladas que muestran los diversos elementos de la pista. Los usuarios pueden incluso usar el botón de solo para enfocarse en un instrumento específico sin resaltar nada del audio visible.

3. Lakeside Audio Isola Pro FX – Complemento VST

A diferencia de otras empresas, Lakeside Audio fue un paso más allá con su complemento Isola Pro FX . Han utilizado algoritmos psicoacústicos en lugar de sustracción izquierda y derecha para crear un resultado más limpio y profesional al extraer voces e instrumentos. Si carga una canción de alta calidad, puede incluso extraer melodías de guitarra completas de las canciones y usarlas en sus creaciones. Este complemento es perfecto para obtener tallos de cualquier canción.

Tiene un precio de 129 euros  para una versión completa (soporte para Mac y Windows).

4. Lalal.ai – Aplicación en línea

Lalal.ai es una gran aplicación para separar voces, sonidos, instrumentos, tambores y otros sonidos. Después de cargar su archivo de audio, le entregarán los temas divididos en batería, voz e instrumentos y le brindarán un flujo de trabajo más rápido. ¡Afirman que recuperas tus archivos sin pérdida de calidad!

Lalal.ai está disponible en diferentes paquetes, comenzando con gratis, un paquete lite por 15 euros al mes o un paquete profesional por 30 euros. También brindan soluciones comerciales para el procesamiento masivo de pistas.

5. BlueLab: complemento VST

BlueLab Audio es conocido por crear complementos únicos y específicos y distribuirlos de forma gratuita . Esto es genial para los productores con un presupuesto limitado. El complemento Rebelance nuevo y gratuito es un ecualizador único que puede aumentar o reducir diferentes grupos de instrumentos en una canción, según sus rangos de frecuencia. Con 4 perillas para voz, bajo, batería y otros sonidos y 4 perillas de sensibilidad, tienes una gran herramienta para reequilibrar tus canciones o extraer elementos completos de ellas. Descárgalo gratis.

6. Wavosaur – Software

Wavosaur es una gran herramienta para los productores que quieren profundizar en la música pero tienen un presupuesto limitado. Este software gratuito es excelente para extraer y reemplazar archivos de audio y editar canciones con un eliminador de cortes, recorte de audio y reemplazo de audio. Solo una herramienta útil para ciertas ocasiones y con un flujo de trabajo fácil. Descárgalo gratis.

7. Audacity – Software

Audacity nos brinda un editor de audio gratuito y de código abierto y brinda una experiencia laboral profesional para todos. A diferencia de otros desarrolladores de software, Audacity combinó su software con un administrador VST y algunos complementos de stock para brindarle más posibilidades al extraer voces e instrumentos. Puede cargar fácilmente canciones y archivos de audio y analizarlos a través de un espectrograma FFT . La gran accesibilidad te ayudará a obtener resultados limpios y profesionales. Descárgalo gratis.

8. WavePad – Software

Si no quiere gastar demasiado en software premium para extraer cualquier sonido de una canción, ¡WavePad lo complacerá! Este software viene con un espectro FFT, una herramienta de texto a voz, un cambiador de voz y un  editor profesional y un complemento de extracción. La mejor característica de este complemento es la restauración de audio, incluida la reducción de ruido y la eliminación de clics. Le ayudará a limpiar el archivo de audio que ha extraído y convertirlo en un clip de audio con un sonido más natural.

A menos que lo uses con fines comerciales , es gratis y cuando quieras usarlo comercialmente cuesta 38,08 euros.

9. Splitter Pro – Aplicación en línea

Splitter.ai te ofrece una rápida y excelente extracción de sonidos y ya los divide en tallos para un uso más rápido como productor. Como ejemplo, obtendrá 5 temas divididos en batería, voz, piano, bajo y otros sonidos. En Splitter pro, obtendrá muchas ventajas excelentes, como una extensión de navegador y Splitter Studio , donde puede usar diferentes herramientas de audio para reconstruir o deconstruir audio. Además, obtiene una herramienta de audio Unverb única que le brinda una señal seca con tecnología AI. En definitiva, una gran herramienta para trabajar de forma rápida y eficaz como productor.

El precio es de 12,99 dólares al mes o 49,99 dólares al año.

10. Aplicación Moisés – Aplicación en línea

Moises creó una gran aplicación para músicos y productores sobre la marcha. Con su aplicación, puede extraer voces e instrumentos de cualquier canción o hacerlos menos fuertes para reproducirlos junto con su canción favorita o puede editar la canción de la manera que desee. Con su tecnología de inteligencia artificial, es muy fácil cambiar el BPM y la clave de una canción para que encaje en tus producciones. Cuando la inspiración te atrapa mientras viajas, esta aplicación es tu amiga.

El precio comienza en 3,99 dólares mensuales o 39,99 dólares anuales y está disponible a través de la App Store de Apple o Google Play Store.

    

Polo & Pan venden colección personal de equipo de audio

Fuera lo viejo y dentro lo nuevo: el tándem francés de música electrónica Polo & Pan está limpiando la casa, dejando espacio en su estudio para nuevos equipos y equipos de audio. 

Ahora, los fanáticos pueden dirigirse a la tienda oficial de Polo & Pan Reverb para comprar instrumentos del tesoro oculto del dúo de equipos de audio antiguos. Los instrumentos a la venta fueron “fundamentales” para la producción de muchas de sus canciones exitosas, incluidas “Tunnel” y “Ani Kuni”, entre otros tracks.

Quizás lo más notable es que hay disponible un par de compresores Universal Audio Urei 1176 que Se han utilizado para crear casi todas las pistas de Polo & Pan.

Algunos otros aspectos destacados de la colección incluyen un Dynacord DRS-78, Electro-Harmonix V256, Crumar Multiman-S, Korg MS-10 y Roland D-50.

“Después de muchos años usando [estos] compresores legendarios, decidimos dejarlos ir”, dijo Polo & Pan en un comunicado conjunto. “Era el sueño de un joven productor adquirirlos. Para hacerlo aún más genial, compramos algunos instrumentos que eran propiedad de Maurice Gibb de The Bee Gees”.