La nueva luz de Sin City, el “SPHERE” de Las Vegas ya fue inaugurada por U2 las semanas pasadas y ya hay anticipación en cuanto a qué artistas electrónicos son los ideales para presentarse en este asombroso escenario.

Sabemos que no faltan DJs que merezcan una codiciada reserva en el Sphere, pero hemos seleccionado algunos de los más codiciados talentos para afrontar el desafío.

Sin duda, Tale of US se encuentra entre los mejor posicionados para capitalizar las capacidades únicas de la Esfera. Los visionarios de Afterlife han estado llevando sus anunciadas imágenes de robots distópicos a festivales masivos y complejos independientes en todo el país, y un viaje a la Esfera parece el siguiente paso lógico. 

Eric Prydz: Imagine las imágenes HOLO de Eric Prydz saltando de las paredes de la Esfera que lo abarca todo. Desde enormes ballenas jorobadas deslizándose hasta dedos cerrados que se desenroscan en 3D desde el escenario, la experiencia única del productor de “Opus” está diseñada para un lugar de vanguardia.

REZZ: “The Spectacle” es un recién llegado al mundo de las imágenes inmersivas, pero ya hay un entusiasmo tangible por lo que Rezz tiene reservado. El debut de su nueva producción en Red Rocks presentó una ambiciosa oferta de imágenes que rodean sus característicos lentes brillantes, y esperamos con ansias el día en que sus gafas de sol estén rondando las paredes de la Esfera.

The Chemical Brothers ¡definitavamente! ya que se han hecho conocidos por su sólida disposición de imágenes vívidamente psicodélicas, desde robots gigantes hasta relajantes colonias de mariposas. Los festivales europeos emblemáticos han sido los principales beneficiarios de la producción teatral del legendario dúo en 2023, pero tenemos la esperanza de que puedan trasladarse a Sin City con una reserva de alto perfil en la nueva sede principal de la ciudad.

ODESZA: El dúo electrónico lleva años elevando el estándar de la industria sobre cómo se ven las imágenes “cinemáticas”. El poderoso dúo puede hacerlo todo, y la experiencia visual que potencialmente podrían brindar a miles de personas en la Esfera es algo con lo que solo podemos soñar.

¿A quién te gustaría ver a ti?

@beat1009fm

MEDUZA y James Hype están adoptando una postura contra la filmación excesiva con teléfonos inteligentes en los espectáculos con una nueva iniciativa destinada a “preservar la autenticidad” de la cultura de los clubes y las experiencias de música en vivo.

Conocidas colectivamente como Our House, las superestrellas de la música dance señalan la creciente falta de presencia y disfrute del momento en los conciertos de hoy, donde las multitudes a menudo priorizan capturar contenido antes que conectarse y bailar entre sí.

“A los músicos y artistas a menudo les resulta desalentador ver al público a través de la lente de una cámara en lugar de a través de sus ojos”, dijeron MEDUZA y Hype en un comunicado de prensa compartido. “Puede alterar la conexión íntima entre el artista y el público que hace que la música house sea un género musical tan poderoso”.

Otra preocupación importante de Our House es proteger la privacidad individual y mantener espacios seguros. La filmación excesiva puede comprometer esas atmósferas, dijeron, lo que en última instancia conduce a un espacio menos inclusivo donde las personas son grabadas sin su consentimiento.

Hype y MEDUZA tienen planes de defender esta causa a través de campañas de concientización y apoyo comunitario, además de implementar una nueva política de eventos.

La Fundación Tim Bergling vuelve a encender la máquina de la nostalgia y promete iluminar la noche como un lanzamiento atemporal de Avicii en el escenario de un festival de verano.

La familia del fallecido ícono de la música dance, que trágicamente se quitó la vida en 2018, lanzó “Juntos por un día mejor” para desestigmatizar los problemas de salud mental y crear conciencia sobre el suicidio entre los jóvenes. El concierto inaugural de 2021 ofreció a los fans de toda la vida una celebración triunfal de la vida y el legado de Avicii en su ciudad natal de Estocolmo.

La edición 2023 de “Juntos Por Un Día Mejor” está prevista para el 6 de diciembre. La Fundación Tim Bergling revelará más artistas en el cartel en las próximas semanas.

Un festival de música electrónica israelí anunciado como “un viaje de unidad y amor” se volvió trágico después de que militantes de Hamas irrumpieran en el evento y abrieran fuego, matando al menos a 260 personas, quizá más según los últimos informes.

El ataque terrorista al Festival Universo Paralello, que celebraba la festividad judía de Sucot, tuvo lugar en el desierto de Negev, en el Kibbutz Re’im, a menos de dos millas de la volátil frontera con Gaza. El lineup del festival estuvo compuesto principalmente por DJs de psytrance.

Según se informa, los combatientes de Hamas dispararon cohetes contra el lugar del festival alrededor de las 6:30 am de la mañana del 7 de octubre antes de tenderle una emboscada a pie 30 minutos después. Muchos asistentes también fueron tomados como rehenes y cientos aún están desaparecidos, lo que se suma a un total de víctimas que continúa aumentando tras la invasión sin precedentes de Israel por parte de Hamás.

“Sucedió en un instante”, reportó un sobreviviente de Universo Paralello. “Los terroristas llegaron por el lado derecho de la carretera y luego se bajaron de un vehículo blanco grande, una especie de furgoneta. Dispararon a quemarropa, fue terrible”.

The Chemical Brothers, el icónico dúo de música electrónica compuesto por Ed Simons y Tom Rowlands, ha dejado una huella indeleble en la historia de la música electrónica a lo largo de sus décadas de carrera. Desde sus humildes comienzos en la escena underground de Manchester de los 80s, hasta su estatus como referentes globales de la música electrónica, su trayectoria es un testimonio de innovación y constante evolución.

Uno de los rasgos distintivos de The Chemical Brothers es su habilidad para fusionar elementos de diversos géneros musicales en su música electrónica. Desde el rock hasta el hip-hop y el house, la banda ha sabido mezclar influencias de manera magistral para crear un sonido único que ha resonado con audiencias de todo el mundo.

A lo largo de los años, The Chemical Brothers han lanzado una serie de álbumes que se han convertido en clásicos de la música electrónica, incluyendo “Dig Your Own Hole” (1997), “Surrender” (1999), “Come with Us” (2002) y “Push the Button” (2005). Cada uno de estos álbumes presentaba una nueva dirección musical y un enfoque fresco, consolidando aún más su estatus como pioneros del género.

En 2021, The Chemical Brothers lanzaron su álbum “No Geography”, que fue aclamado por la crítica y consolidó aún más su posición como una de las fuerzas más importantes en la música electrónica actual. Su capacidad para seguir innovando y emocionando a sus seguidores es un testimonio de su creatividad y pasión por la música.

Este año regresan a México al festival Corona Capital ¿Estás listo para su impactante retorno?

¿Cómo es la vida de los mejores DJs fuera de las plataformas?

Proximamente se estrenará un documental titulado BePlaying que retrata la vida de 6 de los mejores DJs mundiales: Armin van Buuren, Carl Cox, Richie Hawtin, Afrojack, Nervo y Hernan Cattaneo.

El documental se estrenará el próximo 25 de octubre por medio de Star+

¡Ve aquí el tráiler oficial y emocionate por ver esta joya de nuestros DJs favoritos!

Tras varios años de ausencia en los escenarios, la noche de este viernes fue testigo del regreso de la icónica banda de rock irlandesa U2, que hizo historia con un impactante concierto futurista que marcó la inauguración del escenario de la mayor estructura esférica del planeta: el gigantesco estadio ‘The Sphere’ en Las Vegas, Nevada.

Un grupo de figuras dentro de la industria musical se dieron cita para presenciar este importante show, entre ellas, Paul McCartney, Oprah, LeBron James, Dr. Dre, Snoop Dogg y también se pudo ver al DJ y productor DIPLO, quién expresó en redes sociales que se volvió loco al escuchar una de sus canciones favoritas de U2.

‘The Sphere’ será la nueva residencia temporal de la banda liderada por Bono, a la que han denominado “UV Achtung Baby” y que albergará un total de 25 shows semanalmente hasta mediados de diciembre. El estadio ubicado en The Venetian Resort de Las Vegas tiene una capacidad de 18,600 personas y una extensión de casi dos manzanas. Sus asombrosos efectos visuales se crearon con gráficos del suelo al techo dentro de la inmersiva esfera.

¡Este año marca el aniversario número 30 de la encuesta de música electrónica más grande del mundo!

El 13 de septiembre cerró la votación para el Top 100 DJs 2023 de DJ Mag, a beneficio de Unicef. Los resultados serán anunciados en noviembre con una transmisión de la entrega de premios del Top 100 DJs Awards Show. Además, lanzarán un largometraje documental que narra los 30 años de Top 100 DJs y las escenas musicales que han reflejado.

La encuesta comenzó en 1993 como una lista seleccionada editorialmente de 100 DJs para celebrar la edición número 100 de DJ Magazine. Desde ese entonces, Top 100 DJs ha crecido, con más de 1.3 millones de votos anuales, y se convirtió en la encuesta de música más votada públicamente del mundo.

Sin nominaciones ni criterios de entrada, Top 100 DJs es una encuesta completamente abierta. Simplemente se les pide a los votantes que elijan a sus cinco DJs favoritos, pueden elegir a quien quieran.

En 2022 Martin Garrix fue coronado como el DJ número uno del mundo por cuarta vez. El prodigioso joven DJ y productor holandés irrumpió en la escena a mediados de su adolescencia a través de su melodía proto-EDM ‘Animals’, y obtuvo la corona de los 100 mejores DJ en 2016, 2017 y 2018. 

Michael Bibi ha revelado que terminó su “tratamiento principal” para el linfoma del SNC, un cáncer poco común que afecta su cerebro y su columna vertebral, después de luchar en el hospital durante los últimos meses.

“Cuando llegué por primera vez al hospital apenas podía caminar”, escribió Bibi en las redes sociales hace dos días. “Hoy salgo con una sonrisa después de haber completado mi tratamiento principal. Cansado pero feliz… Mi lucha contra el cáncer no ha terminado… pero por ahora un descanso y algo de tiempo extra para disfrutar la vida”.

Ahora se han compartido imágenes de la superestrella de la música house y jefe del sello Solid Grooves haciendo una aparición sorpresa en Ibiza, su primer show desde que fue diagnosticado en junio. En el vídeo, Bibi lanza su tema “Got The Fire” mientras una multitud entusiasta estalla de energía.

¡Enhorabuena Bibi! ¡Deseamos verte en el escenario muchas veces más!

Se prevé que la industria mundial de festivales seguirá creciendo a una asombrosa tasa compuesta del 28% hasta 2028, pero ese crecimiento conlleva la necesidad de revisar la escalabilidad de las prácticas existentes.

Una de esas startups que busca revolucionar la tecnología de pulseras existente es Rave Me Away, a través de la tecnología RFID, que pretende mitigar las tragedias recientes en festivales que con frecuencia se han relacionado con fallas en el control de multitudes y la incapacidad de brindar ayuda oportuna para salvar vidas a los asistentes en peligro. 

La “pulsera RaveMeAway” de la compañía proporciona información de ubicación del usuario a los servicios de emergencia y permite la visualización de datos de ubicación mientras se encuentra en un festival. La pulsera, a la que se le ha concedido una patente de utilidad provisional, también funciona como un “botón de pánico” que permite a los asistentes comunicarse de forma remota cuando están en peligro.

El equipo detrás de Rave Me Away cree que las innovaciones permitirán que los servicios de emergencia reduzcan significativamente sus tiempos de respuesta. La precisión de los datos de ubicación permitirá proporcionar la ayuda adecuada antes y mitigar el riesgo de pérdida de vidas.

El fundador y director ejecutivo de Rave Me Away, Charles Hinnant, dice que la idea de la tecnología nació a raíz de la trágica aglomeración de multitudes en el Festival Astroworld, que provocó 10 muertes:

“Mi objetivo es crear conciencia y elevar las medidas de salud y seguridad en festivales y eventos en vivo”.