Chris Lake y Chris Lorenzo regresan como ‘Anti Up’ a Coachella 2024

¡Chris L. y Chris L. estallán de nuevo!

A principios de semana, Goldenvoice reveló la tan esperada alineación para Coachella 2024, y no es sorpresa enterarnos de que habrá mucha música electrónica, pero un un acto en particular llamó la atención este año:

Chris Lake y Chris Lorenzo, están de regreso y tocaran juntos un Set de Anti Up, durante el primer semana del festival.  

Anti Up es el proyecto de música house conformado por este par de talentosos DJs, que vienen produciendo grandes tracks como “Something’s About to go down”.

Cuando se le preguntó en una publicación en X (anteriormente Twitter) si la actuación de Coachella daría lugar a nueva música, Lake Quote respondió y confirmó que él y Lorenzo habían completado un álbum.

Desafortunadamente para los entusiastas fanáticos, se abstuvo de compartir más detalles, por lo que tendrán que sintonizar su set en abril para escuchar nueva música del álbum. Lake y Lorenzo regresarán a Coachella como Anti Up los días 12 y 19 de abril de 2024.

Llega CORE de Tomorrowland al Jardín Botánico de Medellín

CORE de Tomorrowland le está dando vuelta al mundo y ahora se presenta dos días en la Ciudad de la Eterna Primavera. Programado para el 11 y 12 de mayo, el CORE Medellín inaugural ocupará el exuberante Jardín Botánico de Medellín y su famosa pieza central, el “Orquideorama“.

Medellín, que alguna vez fue el dominio del peligroso polvo blanco, ahora cuenta con el nuevo narcótico más adictivo de Colombia: los potentes y potentes ritmos de Tomorrowland.

Los organizadores de Tomorrowland están instalando el escenario CORE renovado, diseñado por el equipo creativo líder en la industria de la compañía, después de que la icónica marca del festival presentara su asombroso escenario CORE en Tulum en este mes.

“La construcción de un Orchideorama debe surgir de la relación entre la arquitectura y los organismos vivos”, dijeron los arquitectos Felipe Mesa, Alejandro Bernal, Camilo Restrepo y J. Paul Restrepo.

Aún no se revelado el LineUp pero los fanáticos ahora pueden registrarse para obtener acceso exclusivo a la preventa de CORE Medellín, que comenzará el martes 6 de febrero a las 10 a.m. ET y tendrá una duración de 72 horas hasta el jueves 8 de febrero.

Realizan tributo a Hardwell por el Día del Tulipan

La ciudad de Ámsterdam celebró a uno de los artistas más prolíficos de la música dance al presentar la “Tulipa Hardwell”, una nueva variedad de tulipanes que lleva el nombre de Hardwell.

Hardwell está plantando una fusión de ritmos y flores en el corazón de Ámsterdam después de que un tulipán honorario lleva el nombre del DJ.

En conmemoración del Día Nacional del Tulipán de Ámsterdam, Hardwell inauguró las festividades navideñas para dar inicio a la época más vibrante del año en la ciudad. Durante la celebración del 20 de enero, se nombró una nueva variedad de tulipán llamada “Tulipa Hardwell” en honor al ícono de la música dance holandesa.

Con su color atrevido, la flor simboliza apropiadamente no sólo la herencia de Hardwell, sino también su perseverante influencia en la comunidad de la música electrónica de baile.

Según Tulip Festival Amsterdam, la edición de 2023 del evento atrajo a más de 18.000 asistentes de todo el mundo. 2024 marca el 12º aniversario del festival, donde el tema “¡Bailemos!” No podría haber sido más apropiado. 

“Estoy orgulloso de mi herencia holandesa y, por eso, me siento verdaderamente honrado de que un tulipán lleve mi nombre”, dijo Hardwell en un comunicado. “La flor es, por supuesto, un icono de los Países Bajos, pero también un símbolo de felicidad, amor, buena suerte y el poder del ritmo de la naturaleza. Por eso, estoy encantado de ser parte de la conexión de la vitalidad positiva de la danza, piso a la alegre energía de un tulipán para ‘Let’s Dance!’ de este año. “El tema del Día Nacional del Tulipán. Espero que este nuevo tulipán ‘Hardwell’ sea un recordatorio positivo de la música que nos une y de esos momentos en la pista de baile por los que vivimos”.

Paul van Dyk: Leyenda del Trance y Maestro de la Emoción Musical

Paul van Dyk, el icónico DJ y productor alemán, ha desempeñado un papel fundamental en la evolución de la música electrónica, especialmente en el género del trance. Con una carrera que abarca décadas, su influencia se extiende por todo el mundo, y su impacto en la escena electrónica es incuestionable.

Van Dyk es conocido por su habilidad para crear experiencias sonoras que trascienden los límites del tiempo y del espacio, marcando su lugar como uno de los artistas más respetados y queridos en la industria. Desde sus primeros éxitos en la década de 1990, Paul van Dyk ha sido un verdadero pionero en el mundo del trance.

Su sonido distintivo se caracteriza por melodías emotivas, progresiones armoniosas y una energía que ha llevado a multitudes a estados de éxtasis en innumerables eventos alrededor del mundo. A través de álbumes icónicos como “Out There and Back” y “Reflections“, ha establecido un estándar de excelencia en la producción musical, ganándose el reconocimiento de sus colegas y la admiración de sus seguidores.

A lo largo de los años, Paul van Dyk ha demostrado su compromiso con la evolución constante de su sonido. Su capacidad para adaptarse a las tendencias cambiantes sin perder su identidad distintiva lo ha mantenido en la vanguardia de la escena.

PAUL VAN DYK se presenta en EDC MÉXICO 2024 el viernes 23 de febrero.

¡Nos vemos en #EDCMéxico para celebrar 10 años Bajo el Cielo Eléctrico!

Zombies in Miami: Exploradores Sonoros en el Mosaico de la Electrónica

Zombies in Miami, el dúo de DJs y productores originarios de México conformado por Jenice y Canibal, ha emergido como una fuerza creativa en la escena electrónica contemporánea.

Con un enfoque único que fusiona elementos de la música disco, el techno y el house, han esculpido un sonido distintivo que captura la imaginación de audiencias alrededor del mundo. Su música, a menudo descrita como un viaje sonoro, es una exploración inmersiva que lleva a los oyentes a través de paisajes emotivos y ritmos contagiosos.

Desde sus primeros lanzamientos en sellos prestigiosos como Correspondant y Love on the Rocks, Zombies in Miami ha ganado reconocimiento por su habilidad para tejer narrativas musicales complejas. Su paleta sonora abarca desde las melodías nostálgicas hasta los beats pulsantes, creando una experiencia auditiva única en cada producción.

El futuro prometedor de Zombies in Miami se refleja en su continua evolución y en su dedicación a explorar nuevas fronteras musicales. A medida que continúan dejando su huella en la escena electrónica, su contribución única y su capacidad para romper barreras estilísticas los posicionan como actores clave en la expansión del panorama musical electrónico global.

ZOMBIES IN MIAMI se presenta en EDC MÉXICO 2024 el domingo 25 de febrero.

¡Nos vemos en #EDCMéxico para celebrar 10 años Bajo el Cielo Eléctrico!

MACEO PLEX: Forjando Caminos en la Vanguardia de la Música Electrónica

Maceo Plex, el nombre artístico del DJ y productor Eric Estornel, se ha destacado como una fuerza innovadora en la escena de la música electrónica. Con una carrera que abarca décadas, Plex ha labrado un camino único con su enfoque ecléctico que fusiona elementos de techno, house y electro.

Originario de Estados Unidos, Maceo Plex es súper habilidoso para tejer paisajes sonoros complejos y envolventes, ha resonado con audiencias de todo el mundo, consolidándolo como una figura influyente en la música electrónica contemporánea.

Su música, caracterizada por sus profundas texturas y emociones intrínsecas, ha elevado los estándares del género, y su destreza técnica se refleja en cada producción. A través de sellos discográficos como Ellum Audio, ha creado un catálogo diverso que va desde pistas bailables y enérgicas hasta composiciones más introspectivas, marcando su versatilidad como artista.

Maceo Plex no solo es un DJ y productor de renombre, sino un arquitecto sonoro que ha dejado una huella duradera en la vanguardia de la música electrónica.

MACEO PLEX se presenta en EDC MÉXICO 2024 el viernes 23 de febrero.

¡Nos vemos en #EDCMéxico para celebrar 10 años Bajo el Cielo Eléctrico!

Thomas Bangalter de Daft Punk atrás del soundtrack de la nueva película de Dalí

Thomas Bangalter de Daft Punk ha compuesto la banda sonora original de la próxima película de Salvador Dalí, Daaaaaalí. . . .

El anuncio fue hecho público por Ed Banger Records , el cual dice: “¡Empecemos el 2024 con algo muy especial! Encantado de darle la bienvenida a Thomas Bangalter en Ed Banger Records para el lanzamiento de la banda sonora original de DAAAAAALÍ ”.

La película de comedia francesa ha sido escrita y dirigida por Quentin Dupieux, también conocido como el DJ Mr Oizo, y sigue la historia de un encuentro de periodista con el artista surrealista español Salvador Dalí para un “proyecto documental improductivo”, como explica la sinopsis.

La película, ya estrenada en el Festival Internacional de Cine de Venecia el año pasado, fue descrita como una “verdadera película biográfica falsa” sobre el artista Salvador Dalí.

Este será el duodécimo largometraje de Dupieux después de su comedia de terror Rubber y, más recientemente, su comedia negra Yannick .

Bangalter y Dupieux son amigos desde hace mucho tiempo y el músico hace un cameo desenmascarado en la película Reality de 2014 del director.

¿Listo para disfrutar de este Soundtrack?

https://youtu.be/KzHxu_Jomao?si=nNcwABpw-UrOAxf9

TOMORROWLAND CORE: ¡La Sensación del Momento!

El escenario tomó más de un año en hacerse antes de deslumbrar en la segunda edición de CORE Tulum el sábado pasado.

El escenario fue diseñado y elaborado por el equipo creativo interno del festival.

Este nuevo escenario se fusiona con la jungla de Tulum, por su estructura rocosa y sus detalles naturales. ¡Imagina un monstruo de 17 metros de alto y 30 metros de ancho con 209 luces movibles, con numerosas fuentes de agua, bengalas LED, máquinas de niebla y más!

Foto: https://www.instagram.com/p/C2F2Uwsg29G/

La primera ronda de CORE tuvo a BADSISTA, Bibi Seck, Boys Noize, Diplo, Disclosure (DJ set), HAAi, Mind Against y Vongold prendiendo la fiesta. Y el próximo 20 de enero, la selva se va a sacudir con las mezclas de Agents Of Time, Badmoiselle, Brina Knauss, Dino Lenny, Eagles & Butterflies, Jaguar, Kölsch y Vintage Culture. ¡Con un show audiovisual nuevo hecho a medida para este escenario alucinante!

El emocionante debut del escenario se mantendrá hasta el 20 de enero para el segundo fin de semana del festival, CORE se presenta con decoraciones escénicas totalmente inflables y accesorios construibles.

Foto: _lauvillegas https://www.instagram.com/p/C2JdaNvtxcg/?img_index=1

El sonido distintivo de CORE seguirá siendo la “música house y techno” según compartió el vocero de Tomorrowland, expandiéndose hacia diferentes subgéneros con la participación de artistas reconocidos a nivel internacional y talentos emergentes. 

Hasta ahora, se ha confirmado la presencia del escenario CORE en el festival belga de Tomorrowland en 2024. Sin embargo, se tienen planes para que el escenario CORE haga su aparición en todo el mundo en diversos eventos organizados por Tomorrowland.

#BlueMonday: “New Order” lanza camiseta por la conciencia mental.

New Order lanza la edición 2024 de la camiseta “Blue Monday” en apoyo a la Salud Mental.

En un esfuerzo continuo por destacar la importancia de la salud mental la icónica banda de synthpop “New Order” ha revelado su segunda camiseta anual del “Blue Monday”. “Blue Monday” es un término que se refiere al día más deprimente del año. Idea popularizada por el psicólogo Cliff Arnall, quien consideró factores como el clima, las deudas post navideñas, el tiempo transcurrido desde la Navidad, entre otros elementos. El lanzamiento tiene como objetivo recaudar fondos para la organización benéfica de salud mental del Reino Unido, CALM (Campaign Against Living Miserably). 

La nueva camiseta es el resultado de una colaboración entre New Order y el renombrado diseñador original de Factory Records, Peter Saville, quien también diseñó la portada del famoso sencillo ‘Blue Monday’ en 1983. Esta camiseta presenta la primera línea de la canción de New Order, “How Does It Feel?” (¿Cómo se siente?), junto con la inscripción “CALM 2024” y el reconocible diseño del código de colores de la portada del álbum.

https://www.instagram.com/p/C2Hj7O9oNIt/

Diseñada con la intención de fomentar conversaciones abiertas sobre la salud mental y el suicidio. De cada venta, £10 se destinarán directamente a CALM, apoyando así los esfuerzos continuos de la organización en la lucha contra el estigma asociado a la salud mental. Para más información en https://www.thecalmzone.net/.

New Order nos da un recordatorio de que la música y la moda pueden inspirar cambios significativos en la sociedad.

Michael Bibi regresa a los escenarios con gira mundial

Después de anunciar que está libre de cáncer,  Michael Bibi volverá a subirse al escenario mundial.

El influyente DJ y fundador de Solid Grooves luchó contra el linfoma del SNC, un cáncer poco común que ataca el sistema nervioso central, durante un período de aproximadamente seis meses. Ahora ha anunciado una próxima gira mundial, “One Life”, que su equipo llamó una “celebración de la vida, la música y el espíritu humano”.

La última vez que Bibi subió al escenario fue en el DC-10 de Ibiza en septiembre, cuando hizo una  emotiva aparición sorpresa tras finalizar su “tratamiento principal” para este raro cáncer.

Las fechas y ciudades de la gira están en secreto por ahora, pero se revelará más información en las próximas semanas. Un porcentaje de las ganancias de “One Life” beneficiará a una variedad de organizaciones benéficas contra el cáncer, incluida la Fundación Trust del Royal Marsden Hospital, donde Bibi recibió tratamiento.

“Estoy emocionado de celebrar la vida”, dijo Bibi.