VIRAL: Robot de Elon Musk se vuelve trend por bailar “shuffle”.

Elon Musk ha vuelto a captar la atención mundial. Este 14 de mayo, el empresario presentó un robot humanoide con inteligencia artificial que generó asombro por sus movimientos sorprendentemente fluidos… y, para sorpresa de muchos, también se convirtió en meme.

Durante la demostración, el robot –desarrollado por Tesla– mostró una capacidad de locomoción avanzada que simula movimientos humanos con notable realismo. Pero lo que más llamó la atención fue su peculiar forma de moverse: para muchos usuarios en redes sociales, parecía que el robot estaba bailando shuffle, un estilo de baile electrónico conocido por su ritmo ágil y deslizante.

Entre la innovación tecnológica y el humor viral

El video de presentación se viralizó rápidamente. En plataformas como X (antes Twitter), usuarios compartieron ediciones del clip con música electrónica de fondo, haciendo parecer que el robot estaba listo para una fiesta rave. Frases como “parece que va directo al Tomorrowland” o “el robot shuffle de Elon” inundaron los comentarios.

Una publicación destacada mostró al robot realizando sus pruebas acompañado de beats electrónicos, con el texto: “parece que está listo para irse de rave”. Así, lo que comenzó como un anuncio tecnológico terminó transformándose en una tendencia viral impulsada por la creatividad del internet.

¿Qué es el shuffle?

El shuffle es un estilo de baile urbano que se hizo popular en la escena electrónica, especialmente en los festivales de música house y techno. Se caracteriza por movimientos rápidos de los pies, principalmente el paso conocido como running man, que simula correr en el lugar con desplazamientos laterales. Por su estética mecánica y rítmica, muchos aseguran que el robot de Musk parece seguir esa misma coreografía.

Más allá de los memes: una apuesta seria por la robótica con IA

Pese a la lluvia de memes, el nuevo robot representa un avance en la visión de Elon Musk: integrar robots inteligentes con IA en tareas cotidianas, desde el hogar hasta la industria. El dispositivo busca mejorar la interacción humano-máquina y potenciar la autonomía mediante aprendizaje automático y sensores de última generación.

Por ahora, el “robot que baila shuffle” es tanto una muestra de innovación tecnológica como un fenómeno del entretenimiento digital. Y si algo ha demostrado este lanzamiento, es que incluso los desarrollos más serios pueden tener su momento de gloria… y humor en redes sociales.

Nota: Eliot Silva.

EDC Colombia: Todo lo que debes saber sobre la primera edición

Insomniac Events ha confirmado que el EDC Colombia 2026 será una realidad. El Electric Daisy Carnival aterriza por primera vez en Colombia como parte de su gira mundial, y lo hará en la ciudad de Medellín, reconocida por su cultura vibrante y pasión musical.

📍 ¿Dónde y cuándo será el EDC Medellín?

EDC Colombia 2026 se celebrará en la ciudad de Medellín durante octubre de 2026:

  • Sede: Unidad Deportiva Atanasio Girardot
  • Ciudad: Medellín, Colombia
  • Fecha: Octubre 2026 (fecha exacta por confirmar)

Este complejo deportivo ya ha sido sede de conciertos, festivales y eventos masivos, lo que lo convierte en el lugar ideal para recibir a miles de fans de la música electrónica.

🎟️ ¿Cómo conseguir entradas para EDC Medellín?

Ya puedes registrarte para tener acceso prioritario a la preventa y conocer el lineup antes que nadie. Solo entra a: https://insomniac.hive-pages.com/edc-colombia-2026

Registrarte te permitirá:

  • Recibir notificaciones sobre el inicio de la venta de boletos
  • Conocer el lineup del EDC Medellín 2026
  • Acceder a paquetes VIP y experiencias exclusivas

¿Por qué Medellín es el nuevo destino de EDC?

Medellín ha ganado reconocimiento mundial por su transformación urbana, su innovación, y su intensa vida cultural. Su energía y creatividad la han posicionado como un punto clave para el turismo musical en Latinoamérica.

El Electric Daisy Carnival en Medellín no solo será un festival, será una experiencia inmersiva llena de música, arte, tecnología y comunidad.

🎧 ¿Qué puedes esperar del EDC Colombia 2026?

  • Escenarios monumentales con diseño visual envolvente
  • Más de 100 DJs internacionales y locales
  • Instalaciones de arte e iluminación
  • Performers, pirotecnia y tecnología inmersiva
  • Fiestas temáticas y zonas VIP

Prepárate para hacer historia en EDC Colombia 2026

Por primera vez, el Electric Daisy Carnival llega a Colombia. Será una oportunidad única para vivir lo mejor de la música electrónica global, en una ciudad que late al ritmo de la innovación y la fiesta.

No te quedes fuera. Regístrate ya y asegúrate un lugar bajo el cielo de Medellín:

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Nota por: Fernanda Ortiz

Vinilo edición limitada EDC Las Vegas 2025: preventa exclusiva ya disponible

Consigue el vinilo edición limitada de EDC Las Vegas 2025. Incluye 91 tracks exclusivos de los mejores DJs del festival. ¡Solo por tiempo limitado!

🟣 EDC Las Vegas 2025 lanza vinilo edición limitada con 91 tracks exclusivos

El Electric Daisy Carnival (EDC) Las Vegas 2025 presenta su vinilo edición limitada, una pieza coleccionable con lo mejor del line-up del festival. Este set exclusivo en formato físico ya está disponible en preventa a través de la tienda oficial de Insomniac.

¿Qué incluye el vinilo EDC 2025?

Este vinilo tri-color de colección (dorado, negro y cian) contiene tres discos prensados en 45 RPM con un total de 91 canciones, seleccionadas por Insomniac Music Group para representar el sonido oficial del festival.

🎵 Algunos artistas destacados:

  • Eli Brown – Wavey (himno oficial del EDC 2025)
  • Meduza, Innellea – Edge of the World
  • Miss Monique – Look At You
  • Diplo, HUGEL – Forever
  • MORTEN & ARTBAT – Hollow
  • Trance Wax – Your Fantasy
  • Simula – Maw

¡Una joya sonora que ningún fan del EDC debería perderse!

Detalles clave del vinilo edición limitada EDC 2025

  • Precio: $85 USD
  • Contenido: 3 discos de vinilo con 91 canciones
  • Formato: Prensado en 45 RPM para mayor fidelidad
  • Envío estimado: Agosto de 2025
  • Tienda oficial: InsomniacShop.com

💿 ¿Por qué comprar el vinilo del EDC Las Vegas 2025?

  • 🎧 Exclusivo: Solo disponible en preventa y en cantidades limitadas.
  • 🪩 Conmemorativo: Ideal para coleccionistas de música electrónica.
  • 💥 Calidad sonora superior: Prensado profesional para un sonido envolvente.
  • 🎁 Regalo ideal: Perfecto para fans del EDC o amantes del vinilo.

El vinilo del EDC Las Vegas 2025 edición limitada es más que un disco: es una pieza de historia electrónica. No solo tendrás acceso a tracks inéditos y colaboraciones, también tendrás en tus manos un objeto que celebra el legado sonoro de uno de los festivales más importantes del mundo.

👉 Compra ya en la tienda oficial de Insomniac antes de que se agoten:
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Nota por: Fernanda Ortiz

Todo sobre “Avicii Forever”, el álbum homenaje que llega el 16 de mayo .

Éste viernes, el proyecto de Interscope , Avicii Estate y Pophouse lanzarán “Avicii Forever”, un álbum recopilatorio que no sólo reúne 20 de sus éxitos más emblemáticos, sino que también presenta una joya inédita: “Let’s Ride Away”, interpretada por Elle King.

Este tema, concebido originalmente en 2017 como una colaboración entre Avicii, Kacey Musgraves y el compositor Luke Laird, fue descartado en su momento. Gracias a fragmentos rescatados filtrados en internet, se ha podido conocer cómo sonaba la versión original. Ahora, el productor Carl Falk ha completado la canción, incorporando la voz de Elle King, lo que ha generado opiniones divididas entre los seguidores del DJ sueco.

El álbum incluye clásicos como “Wake Me Up”, “Levels” y “Hey Brother”, así como temas de su álbum póstumo “Tim”. Además, Pophouse Entertainment, que posee el 75% de los derechos del artista, previamente en 2022 se creó “Avicii Experience” Un museo centrado en la vida y obra de Avicii. 

En 2024 se publicó un libro de fotos, Avicii: The Life and Music of Tim Bergling ,  coincidiendo con una subasta de algunos objetos personales del fallecido artista recaudando 750.000 dólares para fines benéficos.

 Y  también se lanzó el documental I’m Tim en Netflix, el cuál desató mucha polémica.

“Avicii Forever” no solo celebra la música de un artista que marcó una era, sino que también invita a reflexionar sobre cómo preservar y honrar su legado en el tiempo.

Nota: Eliot Silva.

Nuevo género en Beatport: El funk brasileño es una nueva categoría en la plataforma.

Beatport lanza una nueva categoría dedicada al funk brasileño o baile funk, reconociendo su creciente impacto global desde las favelas de Río hasta las pistas internacionales.

La reconocida plataforma de música electrónica Beatport ha anunciado la creación de una nueva categoría de género dedicada al funk brasileño (baile funk o funk carioca), en un esfuerzo por reconocer y visibilizar “una de las exportaciones musicales más dinámicas y culturalmente ricas de Brasil”. La nueva categoría fue lanzada oficialmente el miércoles 30 de abril, y ya está disponible para usuarios y DJs de todo el mundo.

¿Qué es el funk brasileño?

El funk brasileño tiene sus raíces en las favelas de Río de Janeiro en los años 70, influenciado originalmente por el soul y el funk estadounidense, especialmente artistas como James Brown y grupos como Parliament-Funkadelic. Con el tiempo, este sonido evolucionó al incorporar elementos electrónicos, percusiones locales y letras que reflejan la vida en las comunidades periféricas, desarrollando una identidad propia y profundamente urbana.

Durante las décadas de los 90 y 2000, el género enfrentó estigmas y censura en Brasil, pero también se convirtió en una fuerza cultural poderosa, con fiestas populares conocidas como “bailes funk” y el surgimiento de artistas emblemáticos. En los últimos años, su alcance ha sido verdaderamente internacional, influenciando a productores de reguetón, trap, techno y pop, y colaborando con artistas como M.I.A., Diplo, Anitta o DJ Marlboro.

Con su inclusión como género propio en Beatport, el funk brasileño no solo gana legitimidad dentro del mercado global de música electrónica, sino que también abre nuevas oportunidades para DJs, productores y sellos brasileños que han trabajado por décadas para llevar este sonido al mundo.

Esta iniciativa forma parte de un movimiento más amplio de Beatport por diversificar su oferta musical y representar mejor las escenas locales con proyección internacional.