El beso más viral del EDC Las Vegas 2025 fue entre Mau P y Fisher.

EDC Las Vegas 2025 nos dejó sets inolvidables, visuales impresionantes y energía inigualable. Pero el momento que más hizo ruido no fue musical… fue humano. Mau P y Fisher se dieron un beso en pleno escenario, desatando una ola de reacciones en redes sociales y convirtiéndose en el clip más compartido del festival.

El beso que encendió las redes. 🔥

Durante sus presentaciones en el EDC Las Vegas 2025, los DJs sorprendieron al público con un gesto inesperado: un beso espontáneo frente a miles de asistentes. El momento fue captado desde varios ángulos y no tardó en viralizarse en plataformas como TikTok, Instagram y X (antes Twitter).

El video del beso entre Mau P y Fisher en EDC 2025 superó las 100 mil vistas en pocas horas, generando miles de reacciones, memes, y comentarios como:

  • “La verdadera colaboración que necesitábamos”
  • “Esto es PLUR en su máxima expresión”
  • “El momento más icónico del EDC”

🤝 Bromance en su máxima expresión

Lejos de ser polémico, el beso fue celebrado como un símbolo de la amistad y camaradería entre dos de los DJs más queridos de la escena. La comunidad EDM lo interpretó como una muestra de autenticidad y buena vibra, destacando que EDC es un lugar donde todo tipo de expresiones son bienvenidas.


📈 Tendencia global

La búsqueda “beso Mau P y Fisher EDC 2025” se disparó en Google, y los clips del momento dominaron el algoritmo de TikTok bajo hashtags como:

  • #EDCLV2025
  • #MauP
  • #Fisher
  • #BesoEDC
  • #EDCBromance

🔥 ¿Y ahora qué sigue?

Aunque ambos artistas siguen su agenda de presentaciones por separado, los fans ya piden una colaboración oficial. Para muchos, este beso podría ser el inicio de algo más: una nueva etapa creativa conjunta… o al menos otro momento viral.


EDC Las Vegas 2025 fue inolvidable, pero este beso entre Mau P y Fisher le dio un giro inesperado y emocional. Más allá de la música, el festival también fue un espacio para celebrar la conexión, la amistad y la autenticidad.

¿Qué opinas tú? ¿Fue show, fue cariño, o simplemente un momento que necesitábamos ver?

🥇 Pokémon Fossil Museum llega a Chicago en 2026: fecha, sede y cómo visitarlo

🧭 Una aventura que cruza fronteras

Por primera vez en la historia, el Pokémon Fossil Museum saldrá de Japón y llegará a América del Norte. Su debut será el 22 de mayo de 2026 en el Field Museum de Chicago, donde se presentará una exposición que fusiona paleontología real con el universo de Pokémon. 

🦖 ¿Qué es el Pokémon Fossil Museum?

Se trata de una exposición itinerante creada por el Museo Nacional de Naturaleza y Ciencia de Japón en colaboración con The Pokémon Company. La muestra permite comparar fósiles reales con modelos de Pokémon prehistóricos, destacando similitudes con especies como el Tyrannosaurus rex o el Archaeopteryx.

Entre los Pokémon que estarán representados se encuentran favoritos como AerodactylTyrantrumBastiodon y Armaldo, todos con esqueletos diseñados en estilo realista para contrastar con fósiles científicos reales.

🎓 Una experiencia educativa e interactiva

El recorrido está guiado por el personaje del Profesor Fósil y un Pikachu excavador, quienes acompañarán a los visitantes en una travesía llena de descubrimiento, juegos y aprendizaje.

Además, científicos del Field Museum colaborarán activamente para explicar los paralelismos entre el mundo Pokémon y los descubrimientos paleontológicos del mundo real.


📍 Detalles de la exposición

  • 📅 Fecha de apertura: 22 de mayo de 2026
  • 📌 Lugar: Field Museum, Chicago, EE.UU.
  • 🎟️ Entradas: Aún no están disponibles. Se recomienda registrarse en el sitio oficial del museo para recibir notificaciones y acceso anticipado.

🌍 Un fenómeno global que sigue creciendo

Desde su lanzamiento en Japón en 2021, el Pokémon Fossil Museum ha recorrido ciudades como Tokio, Osaka, Nagoya y Fukuoka, atrayendo a miles de visitantes de todas las edades. Su combinación de nostalgia, ciencia y diseño lo ha convertido en un éxito cultural.

La llegada de esta exposición a Estados Unidos no solo entusiasma a los fans de Pokémon, sino también a museos, científicos y educadores, quienes reconocen su valor como herramienta de divulgación.


El Pokémon Fossil Museum en Chicago será mucho más que una exposición: será un punto de encuentro entre la ciencia y la fantasía, entre generaciones que crecieron con Pokémon y nuevas audiencias curiosas por el mundo natural.

🎟️ Si eres fan de la franquicia o simplemente amante de la paleontología, esta exposición es una parada obligada en 2026.


¡5 verdades sobre las ABEJAS que revelan su lado RAVER!

Hoy, 20 de mayo, es el Día Mundial de las Abejas, un día que nos recuerda lo esenciales que son estas pequeñas trabajadoras para nuestro ecosistema. Pero hay más: las abejas tienen un alma raver que las hace únicas. Aquí te presentamos 5 verdades sobre las abejas que revelan su lado raver.

1. Comunicación en la pista de baile

Las abejas usan la famosa “danza del meneo” o waggle dance para contarle a sus compañeras dónde está la fiesta… digo, el néctar. Con movimientos rítmicos que indican dirección y distancia, es como si estuvieran enviando el GPS del after más exclusivo de la naturaleza.

2. Visión ultravioleta: un rave en colores neón

Las abejas ven el mundo en una gama que nosotros no podemos ni imaginar: la luz ultravioleta. Esto les permite detectar patrones fluorescentes secretos en las flores, señales brillantes que guían directo al néctar. Para ellas, cada flor es un club con luces neón invitándolas a entrar.

3. Bailarinas nocturnas

Aunque la mayoría son diurnas, algunas especies salen de noche, recolectando néctar bajo la luz de la luna. Como verdaderas raveras nocturnas, se mueven en la oscuridad, iluminadas solo por las estrellas, manteniendo viva la fiesta natural cuando la mayoría ya está dormida.

4. Aliados en la fiesta: los pseudoescorpiones

En algunas colonias silvestres, las abejas forman un crew con pseudoescorpiones, pequeños arácnidos que controlan a los parásitos, como el ácaro Varroa. Esta colaboración es pura vibra PLUR (Peace, Love, Unity & Respect), porque juntas mantienen la colmena sana y el rave funcionando

5. Sensibilidad a vibraciones y frecuencias

Las abejas sienten las vibraciones y frecuencias del entorno a través de sus patas y antenas, lo que les permite detectar cambios en la colmena y sintonizar con el ritmo natural. Son como DJs que captan cada beat para mantener la armonía.

¿Qué fue lo mejor de EDC Las Vegas 2025 y qué sigue en 2026?

El Electric Daisy Carnival (EDC) Las Vegas 2025 celebró su 29ª edición con un éxito sin precedentes. Más de 525,000 asistentes disfrutaron de un fin de semana inolvidable en el Las Vegas Motor Speedway, con un cartel impresionante que reunió a 250 artistas en 16 escenarios distintos. Este festival de música electrónica se ha consolidado como uno de los eventos más grandes y esperados del mundo.

Lineup Destacado en EDC Las Vegas 2025

Entre los artistas más reconocidos estuvieron leyendas de la música electrónica como Tiësto, Martin Garrix, Armin van Buuren, Afrojack, Alison Wonderland B2B Kaskade, Illenium B2B SLANDER, Charlotte de Witte, y muchos más. La variedad de géneros y estilos musicales ofreció algo para todos los gustos, desde techno hasta bass y house.

Experiencias y Escenarios en EDC 2025

La temática kineticMETROPOLIS transformó el festival en una ciudad futurista llena de arte y música vibrante. Se estrenó el nuevo escenario Ubuntu en colaboración con la Bridges for Music Academy de Sudáfrica, dedicado al Afro house. Además, los escenarios clásicos como circuitGROUNDS y neonGARDEN lucieron renovados, mientras que bassPOD celebró su última edición antes de su renovación en 2026.

Los asistentes disfrutaron de espectáculos de luces, fuegos artificiales, arte interactivo, atracciones y una disco silenciosa, creando una atmósfera mágica durante todo el fin de semana.

Actuaciones Destacadas por Día

  • Viernes 16 de mayo: Martin Garrix, Tiësto e Illenium fueron los cabezas de cartel.
  • Sábado 17 de mayo: Destacaron Alison Wonderland y Kaskade en un set B2B.
  • Domingo 18 de mayo: El cierre estuvo a cargo de Martin Garrix y Armin van Buuren.

Venta de Boletos para EDC Las Vegas 2026

Hasta ahora, no se ha anunciado oficialmente la fecha de venta de boletos para EDC Las Vegas 2026. Sin embargo, siguiendo la tradición, la venta suele abrirse aproximadamente un año antes del evento, por lo que es probable que los boletos estén disponibles a partir de mayo de 2025.Para no perderte ninguna actualización, te recomendamos registrarte en la página oficial del festival: electricdaisycarnival.com. Así recibirás noticias sobre la preventa, lineup y otros detalles importantes.

Avicii Forever: El nuevo álbum tributo ya está disponible.

Avicii Forever ya está disponible y llega como un emotivo homenaje a la vida y obra del icónico DJ y productor sueco, Avicii. Este álbum recopilatorio reúne sus más grandes éxitos, celebrando su impacto en la música electrónica a nivel mundial. Con canciones como Wake Me UpLevels y Hey Brother, el disco revive la energía y emoción que marcaron una generación.

Pop-up store exclusiva en Japón para celebrar Avicii Forever

Con motivo del lanzamiento de Avicii Forever, se inauguró una pop-up store oficial en Harajuku, Tokio, del 15 al 22 de mayo de 2025. Esta tienda temporal, ubicada en UNIVERSAL MUSIC STORE HARAJUKU, ofrece una experiencia única para los fans, con merchandising exclusivo, incluyendo camisetas, sudaderas, vinilos, gorras y ediciones especiales del álbum.

Además, a partir del 16 de mayo, seis tiendas HMV en distintas ciudades de Japón también comenzarán a vender parte de estos productos exclusivos.

¿Habrá más pop-up stores en otros países?

Hasta el momento, no se han confirmado pop-up stores de Avicii Forever en otras partes del mundo, incluyendo México. Sin embargo, los fans internacionales pueden seguir las plataformas oficiales de Universal Music y HMV Japón para actualizaciones y opciones de compra online.

¿Dónde escuchar Avicii Forever?

El álbum Avicii Forever ya está disponible en todas las plataformas digitales, así como en formatos físicos (CD y vinilo). Puedes escucharlo en Spotify, Apple Music, Amazon Music, y adquirirlo a través de tiendas en línea. Y principalmente por el 100.9 FM y beatdigital.mx.

Además del lanzamiento musical, Avicii Forever representa un homenaje visual y emocional para los fans. La tienda pop-up también incluye paneles con fotografías inéditas y mensajes dedicados a Tim Bergling, creando un espacio íntimo para recordar su legado.

Maestros de la música electrónica: leyendas que marcaron el beat.

En la música electrónica también existen maestros. No dan clases en aulas, pero han enseñado más con un beat que muchos con una pizarra. Sus sets nos marcaron, sus producciones nos formaron, y gracias a ellos la historia de la música electrónica suena como suena hoy.

Hoy, en honor al Día del Maestro, rendimos tributo a esos DJs y productores que son verdaderos senseis del dancefloor. Visionarios. Innovadores. Íconos. Aquí van los que, sin importar el género, dejaron escuela.

🎛️ Carl Cox

El embajador del techno. Desde los 80, Carl Cox ha sido sinónimo de energía, respeto por la cultura rave y sets que te hacen sudar hasta el alma. Es imposible hablar de música electrónica sin decir su nombre.

🎚️ Richie Hawtin

Minimalismo, tecnología y precisión. Richie no solo toca música, la disecciona, la reinventa. Su proyecto Plastikman cambió para siempre la percepción del techno experimental.

🐭 Deadmau5

El genio del progresivo y los visuales. Deadmau5 llevó la electrónica al mainstream sin perder esencia. Su música, su sarcasmo y su enorme casco son ya símbolos de toda una generación.

🎶 Tiësto

Un titán del trance y el EDM. Lo vimos empezar en la era del vinil y hoy llena estadios con producciones que siguen marcando el ritmo global. Si hablamos de longevidad, Tiësto es el maestro

🎧 Roger Sanchez

El groove del house hecho escuela. Con “Another Chance” dejó huella, pero su influencia como productor y DJ viene de décadas de trayectoria. Elegancia, técnica y legado.

🌌 Rezz

La nueva maestra del sonido oscuro. Rezz trajo un estilo propio que hipnotiza. Tiene una visión única del bass y el techno que la pone en otro nivel: el de las que enseñan con su arte.

🎵 Armin van Buuren

Un maestro del trance en forma y fondo. A través de “A State of Trance” ha educado a millones. Constancia, pasión y una conexión real con la comunidad global.

👯‍♀️ NERVO

Productoras, compositoras, DJs y pioneras. Las hermanas Nervo no solo hacen música: escriben hits para otros y para ellas. Energía femenina y talento indiscutible. Un dúo de maestras.

Ell@s cambiaron el rumbo de la música electrónica, enseñaron con cada drop y nos dejaron aprendizajes que se bailan, no se memorizan.

Y tú, qué maestro de la electrónica te marcó?
Compártelo en redes, súbele al volumen y agradece como se debe: bailando con orgullo su legado.

Las frases inolvidables (y a veces traumáticas) que todos escuchamos de un maestro.

Hoy es Día del Maestro, y más allá de la sabiduría, la vocación y la paciencia infinita… también hay algo que jamás se nos borra: las frases que nos decían. Algunas con cariño, otras con coraje, y muchas con pura ironía.

Aquí va una recopilación de las más clásicas, que seguro te van a hacer decir: “¡sí es cierto!”

Frases nivel trauma educativo:

  • “¿Quiere dar usted la clase o la doy yo?”
  • “El que hable, se va para afuera.”
  • “Esto es para su bien, no para el mío.”
  • “Aquí no es guardería.”

Frases que ahora son memes legendarios:

  • “¿Traes uniforme pero no traes cuaderno?”
  • “A mí me pagan igual, aprendan o no.”
  • “Así me quede con uno, yo doy mi clase.”
  • “El celular que vea, lo recojo.”

Frases de examen (trauma desbloqueado)

  • “Está fácil… si estudiaste.”
  • “¡No se copien! Cambié las preguntas.”
  • “Si hay dudas, se quedan para después del examen.”
  • “5.9 no es 6. Yo no regalo calificaciones.”

Frases que se nos quedaron para siempre

  • “En mis tiempos sí respetábamos al maestro.”
  • “¡No rayen los pupitres! ¿Así rayan los muebles de su casa?”
  • “¿Alguna duda? ¿No? Bueno, sigamos.”
  • “Después no digan que no les avisé.”

No todo fue regaño ni sarcasmo. También hubo profes que nos dejaron lecciones de vida, palabras que nos hicieron sentir capaces, y frases que se nos quedaron grabadas en el alma.

Aquí van algunas de esas joyas que lo cambiaban todo:

  • “Tú puedes, solo necesitas confiar en ti.”
  • “Nunca dejes que nadie te diga que no puedes lograr algo.”
  • “Aquí no solo se aprende con libros, también con el corazón.”
  • “No importa de dónde vienes, sino hasta dónde estás dispuesto a llegar.”
  • “Tu esfuerzo vale más que cualquier calificación.”
  • “Eres más inteligente de lo que crees.”
  • “No se trata de ser el mejor, sino de ser constante.”
  • “El conocimiento nadie te lo quita. Es solo tuyo.”

Las frases típicas de maestros no solo nos formaron académicamente, también se convirtieron en parte de nuestra cultura colectiva. Algunas nos hicieron reír, otras nos dieron miedo… y muchas nos marcaron para siempre.

Porque sí, también hubo frases que llegaron justo cuando más las necesitábamos: palabras de aliento, de confianza, de esas que se quedan en el corazón para toda la vida.

Y tú, ¿cuál frase recuerdas más?
Compártela en redes y etiqueta a ese profe que te cambió la vida —ya sea con una buena regañiza, una lección inolvidable o una frase que te hizo sentir capaz de todo.

HÖR Berlin estrena “FACE 2 FACE TV”: Nueva serie B2B en YouTube.

HÖR Berlin FACE 2 FACE TV es el nuevo formato lanzado por la plataforma de livestreams de música electrónica más icónica de Berlín. Esta serie propone un concepto diferente: enfrentar cara a cara a dos DJs en sets B2B (back to back), grabados y transmitidos desde su clásico booth gris.

El debut de FACE 2 FACE TV fue el 8 de mayo de 2025, y los primeros episodios ya están disponibles en el canal oficial de HÖR Berlin en YouTube.

¿Qué es FACE 2 FACE TV?

FACE 2 FACE TV es una serie especial donde cada episodio reúne a dos DJs para compartir cabina, mezclando en vivo en un formato colaborativo. A diferencia de los sets individuales por los que HÖR Berlin es conocido, este formato permite mayor interacción musical y una energía más dinámica.

¿Es FACE 2 FACE una competencia?

Aunque el nombre “FACE 2 FACE” puede sugerir un enfrentamiento competitivo, HÖR Berlin ha aclarado que no se trata de una batalla, sino de un formato colaborativo con un enfoque visual y energético distinto.

El diseño del booth coloca a los DJs literalmente uno frente al otro, lo que genera una tensión escénica y una comunicación directa única, pero el espíritu sigue siendo colaborativo, como un B2B experimental.

¿Quiénes han participado?

Los primeros episodios cuentan con DJs destacados como:

  • Pastis, Buenri & Sisu
  • Adrián Mills B2B Cloudy
  • Marcel Fengler F2F Maximus

Cada set ofrece lo mejor del sonido rave contemporáneo y experimental.

¿Dónde ver FACE 2 FACE TV?

Puedes disfrutar de todos los episodios en el canal oficial de HÖR Berlin en YouTube. También puedes seguirlos en Instagram para ver adelantos, fragmentos y el calendario de transmisiones.

¿Qué sucede con MrBeast en México? | Polémica arqueológica.

MrBeast, el youtuber más seguido del mundo con más de 250 millones de suscriptores, se ha convertido en tendencia en México por dos motivos clave: una polémica visita a zonas arqueológicas mexicanas y la expansión comercial de su cadena de hamburguesas MrBeast Burger.

1. La polémica visita a sitios arqueológicos

¿Qué sucedió?

El 10 de mayo de 2025, MrBeast publicó un video titulado “Sobreviví 100 horas dentro de un templo antiguo”. El video fue grabado en importantes zonas arqueológicas del sureste mexicano, como:

  • Chichén Itzá (Yucatán)
  • Calakmul (Campeche)
  • Balamcanché, un sistema de grutas sagradas vinculadas a la civilización maya

El video muestra al influencer accediendo a zonas restringidas, usando drones y helicópteros, y presuntamente durmiendo dentro de estructuras prehispánicas. También se muestra manipulando elementos arqueológicos, algo prohibido por la ley mexicana.

¿Tenía permisos?

El Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) confirmó que MrBeast obtuvo permisos oficiales para grabar. No obstante, la Secretaría de Cultura del Gobierno de México ha manifestado su desacuerdo con la forma en que se presentó el contenido.

En un comunicado, la dependencia señaló que:

  • El video incluye recreaciones ficticias de situaciones que no ocurrieron (como dormir en los templos). La INAH señala que fue postproducción lo que dio los efectos de postproducción.
  • Podrían iniciarse acciones legales por mal uso de los permisos y difusión de información falsa.

Reacciones públicas

El video ha generado un amplio debate en redes sociales y entre expertos:

  • Arqueólogos y académicos han criticado la falta de respeto hacia el patrimonio cultural.
  • Seguidores de MrBeast lo han defendido, argumentando que el video ayuda a promocionar la riqueza cultural de México al mundo.
  • Diversos medios internacionales, han cubierto la historia, subrayando el dilema entre promoción digital y conservación patrimonial.

2. La expansión de MrBeast Burger en México

Mientras se desarrolla la polémica cultural, MrBeast también está ganando terreno en el país en el ámbito comercial.

¿Qué es MrBeast Burger?

Es una cadena de comida rápida virtual, lanzada por MrBeast en 2020. Funciona bajo el modelo de “ghost kitchens” (cocinas ocultas), en colaboración con restaurantes ya existentes que preparan los productos para entrega a domicilio.

¿Dónde opera en México?

La marca está disponible actualmente en:

  • Ciudad de México (Polanco, Santa María la Ribera, etc.)
  • Guadalajara
  • Monterrey
  • Puebla
  • Mérida
  • Saltillo

MrBeast se encuentra en el centro de una dualidad en México:

  • Por un lado, su proyecto de hamburguesas digitales sigue creciendo, adaptándose a la economía on-demand y al gusto joven por la comida rápida internacional.
  • Por otro lado, su incursión en zonas arqueológicas ha abierto un debate serio sobre el equilibrio entre promoción cultural, legalidad y respeto al patrimonio nacional.

El caso también evidencia la necesidad de revisar los protocolos de permisos para grabaciones en sitios históricos, especialmente ante la presencia de figuras con alcance global cuyas acciones pueden tener consecuencias simbólicas y materiales.

EDC Las Vegas 2025: guía real con tips y consejos que nadie te dice. ⚡️🔌

¿Ya estás armando maleta para EDC Las Vegas 2025? Si es tu primera vez (o la décima), esta guía es tu boleto a una experiencia épica. Te cuento desde lo básico hasta los mejores hacks, con datos curiosos y consejos que no encuentras en ningún otro lado.

Prepárate para tres días de música, luces, outfits de locura y pura energía PLUR. 🎡✨

¿Qué onda con EDC Las Vegas?

Electric Daisy Carnival (EDC) es como el Disneylandia de la música electrónica. Se arma en el Las Vegas Motor Speedway, y más que un festival, es un viaje visual, sonoro y emocional.

Imagínate más de 200 DJs, escenarios gigantescos, arte, fuegos artificiales y una vibra que no se puede explicar… solo vivir.

🗓️ Fechas 2025: 16, 17 y 18 de mayo.

¿Cómo consigo boletos? 🎫

Los boletos se venden por fases, y se acaban rápido. Hay tres tipos:

  • GA (General): lo básico, pero suficiente para vivir el trip
  • GA+: acceso rápido a baños y algunas filas (vale la pena)
  • VIP: si quieres ir con todo (áreas exclusivas, bares premium, etc.)

📍 Compra oficial: https://lasvegas.electricdaisycarnival.com
⚠️ Pro tip: Nunca compres en reventa sin garantía. Mucho scam por ahí.

¿Dónde dormir en EDC?

Tienes tres opciones clave:

  1. Camp EDC: Dentro del venue. Súper cómodo si no quieres salir. ¡Y hay afters!
  2. Hotel en Las Vegas Strip: Ideal si quieres mezclar festival con casinos, fiestas y muchas pool parties.
  3. Airbnb: Si vas en combo con tus amigos, puede salir más barato.

🚨 Tip real: Si te quedas lejos, lo mejor que puedes hacer es usar los shuttles oficiales de EDC. ¿Sabías que incluso pasan por una base militar para evitar el tráfico de la carretera? Sí, leíste bien: ¡una base militar! Ahora bien, si estás pensando en ir en Uber o carro, prepárate: las tarifas de Uber se van al cielo  y el tráfico… uff, nivel CDMX en quincena. Además, si llevas coche, el estacionamiento no está nada cerca: tendrás que caminar un buen rato antes de siquiera escuchar el primer beat.

¿Qué llevar a EDC Las Vegas?

Tu outfit está cool, pero también piensa como un verdadero raver aquí lo esencial:

  • Hidratación (camelbak)
  • Lentes oscuros y bloqueador
  • Tapones para oídos (agradece el lunes)
  • Snacks energéticos
  • Mochila ligera o fanny pack
  • ID oficial + cash por si fallan las tarjetas
  • Cargador portátil (la batería vuela)

¿Y qué me pongo?

EDC es el lugar donde puedes ser quien quieras ser. Glitter, neón, LED, trenzas, mallas, tutús, kimonos… Todo se vale. Solo dos reglas:

  • Usa zapatos cómodos (vas a caminar MUCHO)
  • Lleva una hoodie o chamarra ligera (el desierto se enfría de noche)

📸 Tip de foto: Hay zonas interactivas y arte por todos lados. Prepárate para selfies épicas.

Datos curiosos del EDC

  • El escenario KineticFIELD es tan grande que toma meses construirlo.
  • El festival usa más de 1 millón de luces LED.
  • Hay bodas reales en el EDC Wedding Chapel (¡sí, puedes casarte ahí!).
  • Las temperaturas pueden llegar a 35°C en el día y 10°C en la noche. ¿Combo breaker, no?

🤔 FAQ (Lo que todos preguntan)

¿Puedo llevar cámara profesional?
No, a menos que tengas acreditación. Usa tu cel y ¡a darle!

¿Puedo entrar y salir el mismo día?
No hay reingresos. Una vez que entras, te quedas hasta el final.

¿Hay comida?
Sí, mucha. Desde tacos hasta pizza, sushi y opciones veganas.

El EDC Las Vegas 2025 no es solo un festival, es una experiencia que te cambia. Prepárate con todo, pero también déjate sorprender. La música, la gente, los visuales… todo se alinea para crear magia.

Nos vemos allá, bajo el cielo eléctrico. ⚡