Ciudad de México, 18 de agosto de 2025 – Malinche El Musical, el fenómeno cultural y musical que conquista México, abre un casting especial para el papel de Hernán Cortés.

Se convoca a actores de todo México que cuenten con las características físicas, voz y presencia escénica necesarias para interpretar al personaje histórico.

Los interesados deberán enviar antes del 24 de agosto sus datos, fotografías y un video cantando (tema libre) al correo castingmexico@malinchethemusical.com 

Esta es una oportunidad única para formar parte de uno de los espectáculos más importantes del país, bajo la dirección de Nacho Cano.Tras revolucionar Madrid con más de 800 funciones y 600,000 espectadores, Nacho Cano –fundador del legendario grupo Mecano– traé a México su obra cumbre: Malinche El Musical, una producción que celebra el mestizaje y las raícesculturales que dieron forma a nuestra identidad como mexicanos.

Desde su estreno el 28 de marzo de 2025 en el Frontón México, frente al Monumento a la Revolución, la obra se ha consolidado como uno de los grandes eventos del año. Su premier oficial, el 30 de abril, reunió a destacadas personalidades del ámbito artístico, cultural y social, confirmando a Malinche como el musical más esperado del país.

Con un elenco mexicano y español, Malinche fusiona la fuerza del teatro musical con un concierto en vivo y la elegancia de la danza contemporánea, entrelazando flamenco, pop y rock.

Además, el público disfruta de experiencias paralelas como Templo Canalla, con gastronomía y música en vivo; la propuesta culinaria de a chef Lula Martín del Campo en Pelota Mestiza; un post-show sorpresa y talleres infantiles dominicales.

El musical no solo ha conquistado a miles de asistentes, sino que también ha sido escenario de momentos memorables en España y México, con la participación de artistas como Álex González (Maná), El Tri, Mariachi Vargas y Flans, además de la emotiva interpretación de El Bautismo en la Basílica de Guadalupe.

Aclamado en España con los premios a Mejor Musical y Mejor Escenografía, Malinche continúa escribiendo historia en México gracias al talento de su elenco, la visión de Nacho Cano y el respaldo de aliados estratégicos como Banco Azteca, Aeroméxico, La Costeña, Interprotección, Genomma Lab, TV Azteca, Victoria y Tequila Loco.

Los boletos están disponibles en www.malinchethemusical.com y en las taquillas del Frontón México.

Más que un espectáculo, Malinche es un viaje que celebra nuestras raíces, nuestra cultura y nuestra identidad compartida.

Contacto de prensa:

prensamexico@malinchethemusical.com

Insomniac y Tomorrowland presentarán UNITY, un espectáculo audiovisual inmersivo que debutará en el Sphere de Las Vegas del 29 al 31 de agosto de 2025. El evento contará con las actuaciones estelares de Chase & Status, Kaskade y Eli Brown, y busca transformar la manera de experimentar la música electrónica en vivo.

¿Qué es UNITY y cómo redefine los espectáculos en vivo?

UNITY es la primera colaboración entre dos de los mayores productores de festivales de música electrónica: Insomniac, responsable de Electric Daisy Carnival, y Tomorrowland, creador de experiencias temáticas en Bélgica. La propuesta consiste en una inmersión multisensorial con visuales 360° en resolución 16K, orquestación original y narrativa inspirada en los universos de ambos festivales.

Los organizadores definieron UNITY como “un viaje transformador a través de la música, la narrativa y la tecnología, diseñado como una experiencia inmersiva de varias horas”.

Line-up inaugural: Chase & Status, Kaskade y Eli Brown

El evento inaugural tendrá como headliners a Chase & Status (29 de agosto), Kaskade (30 de agosto) y Eli Brown (31 de agosto).

Kaskade expresó su entusiasmo: 

“Estoy más que emocionado de actuar en el Sphere y trabajar con un lienzo que se eleva a 160 pies sobre mí. Este recinto ofrece un hogar de una sola noche para mi música como nunca antes. El sonido y los visuales inmersivos llevarán todo a un nuevo nivel. No puedo esperar para llevarlos a un viaje. ¡Prepárense para despegar!”

Más fechas, más talento: UNITY se expande

La producción continuará con más ediciones en el Sphere: 19 y 20 de septiembre, 26 y 27 de septiembre y 17 y 18 de octubre.

Entre los artistas confirmados se encuentran DJ Snake, Alan Walker, MEDUZA & James Hype, SLANDER, Sara Landry —quien se convertirá en la primera mujer headliner en el recinto— y Subtronics.

El escenario perfecto: tecnología avanzada de Sphere

El Sphere de Las Vegas, inaugurado en 2023, es considerado el recinto más avanzado del mundo en experiencias inmersivas. Cuenta con una pantalla LED interior envolvente de 16K, sistema de audio espacial y capacidad para hasta 20 000 personas. Estas características lo convierten en el escenario idóneo para la propuesta de UNITY.

¿Qué sigue? Expansión global en el horizonte

Además de las fechas confirmadas en Las Vegas, la empresa detrás del Sphere evalúa el lanzamiento de versiones más pequeñas del recinto, conocidas como “mini-Sphere”, en otras ciudades. Este movimiento busca acercar el formato inmersivo a nuevos públicos internacionales.

Este 14 de septiembre, la Ciudad de México será testigo de uno de los encuentros más importantes del año en la escena electrónica: Innervisions 20 Years: CDMX. El emblemático sello berlinés llega por primera vez a tierras mexicanas para conmemorar dos décadas de música, emociones y conexión global.

Un sello que transformó la pista de baile en un lenguaje universal

Fundado por Dixon y Âme, Innervisions se ha convertido en un faro para la música electrónica de vanguardia. Durante 20 años, el sello ha sido sinónimo de elegancia, profundidad y narrativa sonora. Desde Berlín, ha tejido un puente que conecta continentes y culturas a través de paisajes hipnóticos y sets inolvidables.

“20 años no son solo una cifra, son la historia de encuentros, de pistas de baile transformadas en rituales colectivos”, afirma el manifiesto oficial del evento.

El line up: leyendas, alquimistas y nuevas promesas

La celebración estará guiada por un line up de lujo, donde cada artista representa un aspecto del alma sonora de Innervisions:

• Âme DJ: alquimista de emociones y arquitecto de paisajes profundos.
• Dixon: leyenda viva y maestro de la narrativa electrónica.
• Jimi Jules: energía libre que redefine los límites del house contemporáneo.
• Julya Karma: nueva promesa cuyo sonido refleja el futuro del sello.
• Trikk: explorador de texturas oscuras y melódicas.

Cada set será parte de un mismo viaje sonoro, donde la música será el mapa y la emoción, el destino.

&ME vuelve a México, pero no a un club ni a un festival tradicional. El alemán detrás del icónico sello Keinemusik ha elegido un entorno poco común: el bosque. El próximo 25 de octubre, AMENTAL tomará el terreno natural de Dos Ríos en Huixquilucan, Estado de México, para ofrecer una experiencia donde la música y la naturaleza se fusionan en un solo lenguaje.

&ME: de Berlín al corazón del bosque

Ahora conocido como &ME, André Boadu ha hecho una carrera sólida, conquistando el mundo desde el colectivo Keinemusik.

“El próximo 25 de octubre de 2025, el productor y DJ alemán &ME… volverá a conectarse con el público mexicano en una experiencia única en Dos Ríos, Huixquilucan.”

AMENTAL: una experiencia que va más allá del beat

El nombre del evento, AMENTAL, sugiere algo más profundo que un show: es un “estado liminal”, una mezcla entre la mente y la presencia total. No es un show, es un ritual. Música, bosque y energía alineados.

“La experiencia llevará por nombre AMENTAL… donde todo es posible y la música nos conecta con nuestra esencia más profunda.”

Detalles clave

• Fecha: sábado, 25 de octubre de 2025
• Lugar: Dos Ríos, Huixquilucan, Estado de México
• Venta de boletos: a partir del 14 de agosto, en Passline exclusivamente 
• Hora estimada: el evento inicia por la noche, ideal para disfrutar del paisaje bajo la luna

¿Por qué este evento es imperdible?

&ME nunca ha tocado en un entorno así en México. Es la primera vez que su sonido, ya reconocido globalmente, encontrará un escenario de bosque y estrellas. Es una llamada explícita a quienes buscan experiencias que no se replican.

“Nos espera una noche llena de la mejor energía este 25 de octubre en Dos Ríos, Huixquilucan.”

Este 19 de agosto se celebra el Día Mundial de la Fotografía, y en la música electrónica, eso significa algo importante: es momento de reconocer a las personas que están detrás del lente documentando todo lo que vivimos en los festivales, clubs y raves. Sin fotógrafos, muchas memorias simplemente no existirían.

La imagen también construye cultura

Desde los flyers hasta los aftermovies, la fotografía en la música electrónica ha sido clave para definir estilos, promover eventos y expandir escenas underground. Cada festival tiene una estética única, y esa imagen visual no sería posible sin los fotógrafos que han estado desde las primeras raves warehouse hasta los stages de Tomorrowland o EDC.

En palabras del fotógrafo danés Flemming Bo Jensen:

“El propósito del fotógrafo musical es capturar el momento, la esencia de la banda —no simplemente un grupo de personas en un escenario.”

Si no se ve, no se comparte (ni se recuerda)

Hoy vivimos en un mundo donde lo visual manda. La fotografía no es un complemento de la escena electrónica, es una parte fundamental. Nos conecta, nos inspira y muchas veces nos invita a ir a un evento. Así que la próxima vez que veas a alguien con cámara entre la gente, respétalo. Muchos trabajan sin dormir para que al día siguiente veas una foto tuya bailando en Instagram o un retrato que capta mejor que nada la energía de esa noche.

Lo que empezó como un sábado más en el XS Nightclub del Wynn Las Vegas, terminó siendo una anécdota viral: un hombre disfrazado de Justin Bieber irrumpió en el set del DJ Gryffin, subió al escenario como si fuera el ídolo pop y cantó el hit “Sorry”. Ni el público ni el mismo Gryffin lo detectaron inmediatamente.

“His team said he wanted to perform ‘Sorry,’ little did I know I was about to be sorry,” bromeó Gryffin en TikTok luego del incidente.

“Su equipo dijo que quería cantar ‘Sorry’, y no sabía que el ‘sorry’ iba a ser yo”, contó Gryffin en TikTok.

Reacciones y viralización inmediata

Las redes sociales estallaron con videos y memes del momento, incluyendo usuarios que se tomaban selfies creyendo que era el verdadero Bieber. El episodio fue bautizado por Gryffin en redes como “Beibergate”.

Este otoño, Tomorrowland Expo regresa al corazón de Ámsterdam dentro del marco del Amsterdam Dance Event 2025 (ADE). Del miércoles 22 al sábado 25 de octubre, en el histórico De Rode Hoed, que se transformará nuevamente en un espacio inversivo y gratuito para revivir la magia del icónico festival.

Qué podrás experimentar en esta edición

La expo invita a los visitantes a redescubrir la historia de Tomorrowland a través de una experiencia multisensorial. Incluye una retrospectiva temática que recorre los orígenes y evolución del festival hasta convertirse en fenómeno global.

• El detrás de cámaras de la creación de los temas de cada edición, incluyendo el de 2025, “Orbyz”.
• La primera novela gráfica del festival, “The Odes of Orbyz”.
• Piezas del diseñador MORPHO.
• Fragancia oficial: Elixir of Life.
• Barra exclusiva Solo Vida con cócteles temáticos.
• Tienda con colección oficial de ropa y accesorios.

¿Por qué es una cita imperdible dentro de ADE?

Este evento representa una ventana para todos: locales, visitantes, y fans globales pueden revivir la magia de Tomorrowland sin costo. La exposición conecta pasado y futuro, explorando cómo un festival pequeño se expandió hasta convertirse en una celebración global.

Hardwell está listo para tomar el control total de A State of Trance (ASOT) esta semana, y no se trata de un episodio cualquiera. El DJ neerlandés anunció que encabezará una edición especial del icónico programa de radio creado por Armin van Buuren.

En sus propias palabras, a través de Instagram, Hardwell dijo:

“This week, I’m taking over A State of Trance! Bringing my signature energy straight to the ASOT studio for a special episode you won’t forget 🎶”

“¡Esta semana me adueño de A State of Trance! Llevando mi energía característica directo al estudio de ASOT para un episodio especial que no vas a olvidar.”

El takeover ocurrirá este jueves 21 de agosto, en punto de las 20:00 CEST, y se transmitirá en vivo desde los estudios de ASOT.

¿Qué esperar del takeover?

Este takeover llega en un momento clave, justo cuando el DJ ha estado revitalizando su sonido y su marca Reveal, expandiéndose más allá del EDM tradicional.

¿Dónde y cuándo verlo?

El episodio especial ASOT x Hardwell será transmitido en vivo este jueves 21 de agosto a las 20:00 CEST (1:00 p.m. hora CDMX) a través de los canales oficiales de A State of Trance y plataformas como YouTube y Twitch.

En plena recta final rumbo al lanzamiento de su nuevo álbum MINDFULL, NGHTMRE suma una jugada inesperada a su carrera: su tema “Torch”, una colaboración con A$AP Ferg y Bekon, fue seleccionado para formar parte del soundtrack oficial de Madden NFL 26, uno de los videojuegos deportivos más importantes del mundo.

Esta inclusión lo coloca entre un selecto grupo de artistas electrónicos que han logrado cruzar la barrera hacia el mundo del gaming mainstream. “Torch” entra a una banda sonora que también incluye nombres como Foo Fighters, Drake, Lil Nas X, Linkin Park y Twenty One Pilots.

MINDFULL: nuevo álbum y tour global en camino

La aparición de NGHTMRE en Madden es solo el inicio. El productor de bass music lanzará su nuevo álbum MINDFULL el próximo 29 de agosto de 2025, y con él iniciará una gira mundial.

El MINDFULL Tour arranca el 3 de octubre en Jacksonville, con paradas confirmadas en ciudades como San Diego, Boston, Vancouver y Dallas, y presentaciones especiales junto a artistas como SLANDER.

Este nuevo material llega después de varios años de lanzamientos esporádicos, remixes y colaboraciones, y marca una etapa más madura y conceptual en su carrera.

El sábado 16 de agosto de 2025, Rüfüs Du Sol subirá al escenario del Rose Bowl de Pasadena para ofrecer el concierto más grande de su carrera en Estados Unidos. La presentación marcará el cierre del tramo norteamericano de su gira Inhale / Exhale, y se espera una asistencia cercana a más de 60,000 personas.

Será una noche especial no solo por su magnitud, sino también por lo que representa para el trío australiano, que lleva más de una década construyendo una conexión profunda con Los Ángeles y su público fiel.

Una historia que se construyó paso a paso

Rüfüs Du Sol ha creado un vínculo profundo con Los Ángeles desde su primer concierto en el Echoplex en 2014. Desde entonces, han pasado por venues icónicos como el Fonda, Wiltern, Shrine Expo Hall y el Los Angeles State Historic Park, hasta llegar a sus tres noches sold out en el Banc of California Stadium en 2021.

Durante varios años vivieron en una casa en Venice, California, donde montaron su estudio, fundaron el sello Rose Avenue Records y grabaron el álbum Solace. Esa conexión con la ciudad fue clave para que el Rose Bowl se sintiera como un cierre simbólico de una etapa.

¿Qué sigue después del Rose Bowl?

Aunque el show de este sábado marca el cierre de la gira en Norteamérica, Rüfüs Du Sol no ha dejado claro qué viene después. Lo que es seguro es que el Rose Bowl representa un cierre de ciclo y una celebración de todo lo que han construido desde su debut en Sydney en 2010.