La Blessed Madonna: Una DJ que se niega a rendirse

Marea Stamper, conocida en el mundo de la música electrónica como The Blessed Madonna, nació en 1977 en Estados Unidos y ha construido una carrera auténtica. Desde muy joven, Stamper mostró un gusto apasionado por la música electrónica, asistiendo a su primer rave a los 14 años. Pero no todo fue miel sobre hojuelas; también enfrentó bullying y decidió dejar la escuela en Kentucky después de sólo seis meses.

Durante ese tiempo, se dedicó a asistir a fiestas y vender mixtapes de sets de DJs. Además, se convirtió en breakdancer y trabajó con promotores locales para organizar raves ilegales. A los 16 años, se mudó con su pareja, enfrentando los desafíos económicos de la juventud.

A pesar de los obstáculos, Stamper se preparó para estudiar inglés en la Universidad de Louisville, donde consiguió un programa de radio. Eventualmente, volvió al mundo de la música electrónica, convirtiéndose en residente del famoso club de Chicago Club Smartbar, y empezando a producir su propia música.

En 2012, lanzó su track “Exodus”, que captó la atención de DJs como Derrick Carter, lo que le permitió tener su primera presentación en Europa, en el reconocido Berghain de Berlín. Desde entonces, su vida dio un giro completo, y en 2016 Mixmag la nombró DJ del año. Además, Stamper fundó su propio sello discográfico, “We Still Believe”.

Estos logros le permitieron llevar su música a escenarios internacionales, siempre manteniendo los pies en la tierra gracias a su fe católica. No siempre fue conocida como The Blessed Madonna; anteriormente, su alias era “The Black Madonna”. Sin embargo, decidió cambiarlo debido a controversias y malentendidos sobre el uso de la palabra “Black”.

Sin duda, Marea Stamper es un símbolo de fuerza y perseverancia, recordándonos que siempre debemos luchar por lo que amamos.

¿Estarías dispuesto a enfrentar los obstáculos para seguir tu pasión?

Nota por Paulina Galis

Rezz, la reina del midtempo

Rezz es una DJ y productora sumamente destacada en la música midtempo

Isabelle Rezazadeh es originaria de Canadá, específicamente de Niagara. Empezó a producir a los 16 años de forma autodidacta. Se dedicó a aprender diseño sonoro y psicología para mejorar su proceso creativo.

Desde que empezó en la escena ha estado inspirada en Deadmau5, The Prodigy, Bassnectar. Con sus publicaciones en Soundcloud causó una gran impresión en Skrillex y Deadmau5, quienes le ayudaron a impulsar su carrera. Publicó sus EP’s bajo el sello mau5trap; pero no fue hasta 2022 que creó su propio sello discográfico HypnoVizion.

Rezz es considerada un prodigio y reina de la escena dark techno. Sus éxitos la han llevado a colaborar con grandes artistas como Deadmau5, su inspiración, con su proyecto en conjunto RezzMau5.

“Can You See Mees su último álbum además de su versión 2024 de Edge, hit de su segundo EP “The Sound Is Deafening”.

Nota por Fernanda Ponce

¿Una Abogada en Afterlife?

Conoce a Iryna Shvydka, o 8Kays, una productora, DJ y artista ucraniana. Que fundó su proyecto de melodic house y techno en 2014.

Fue abogada de derecho civil pero equilibraba su tiempo entre la oficina, el club y el estudio. Aunque tenía una carrera en derecho, siempre llevó la música consigo.

Fue influenciada por The Chemical Brothers y Fatboy Slim.

Comenzó con la música trance bajo el proyecto IRA, antes de evolucionar hacia 8Kays y el techno melódico.  Su melodic techno está inspirado en melodías inspiradoras, trance, música progresiva, sonidos minimalistas y arreglos de techno.

Seis meses después de mudarse a Kharkiv, grabó un video en vivo en la Filarmónica de Kharkiv el 24 de enero de 2022, un mes antes de la invasión rusa a Ucrania. La actuación es un recordatorio de la vida antes de la guerra.

Su pista “Morning After The Rave”, lanzada en Afterlife, ha sonado en cientos de eventos. A principios de 2024, lanzó el “Falling Down EP” en Watergate Records, con colaboraciones de Glowal y Juan Hansen, y remixes de Colyn & Beswerda y Chris Avantgarde.

Se ha presentado en Tomorrowland, Burning Man y EDC Las Vegas. Y recientemente en el Afterlife que se llevó a cabo el 17 de mayo en Guadalajara. Su presencia también estaba programada para el 25 de mayo en CDMX, sin embargo las presentaciones tuvieron que ser suspendidas temporalmente debido a las condiciones climáticas.

Por lo pronto se espera con ansias su regreso, ya que compartió vía Instagram fragmentos del Afterlife en Guadalajara, agradeciendo a su público mexicano por todo el amor y el cálido recibimiento de sus nuevos tracks. 

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Conoce a las DJs mexicanas más poderosas en el techno y hard tehcno

Ann García, Kassie y Süss son djs y productoras mexicanas con una fuerte influencia de techno y hard techno.

Ann García empezó su carrera en 2014 con un amplio interés y experimentación en distintos géneros. Sin embargo, poco a poco fue encontrando su propio estilo en el techno.

Se ha presentado en eventos como Soul Tech, Tierra Beat, Pervert y otras localidades destacadas como Bar Oriente, Código techno y muchas más. Actualmente es fundadora de Rote CDMX, comunidad y gira de eventos, además de ser residente de Brutal MX (El templo del Techno en Latinoamérica) y Rebels Events.

Kassie, originaria de Guanajuato, comenzó su carrera artística a los 17 años en su ciudad natal. Debutó como artista consolidada en Europa con su presentación en Off Sonar Barcelona, Macarena, City Hall y un festival en Canet en Roussillon, Francia. 

Ha recorrido el país dejando huella en cada cabina cómo La Feria de San Marcos, Tierra Beat, IB Festival, SOL Festival, Festival Cervantino, Medusa Festival y Zamna. Incluso ha compartido escenario con Charlotte de Witte.

Süss, originaria de Guadalajara, se especializó en techno, tech-house y géneros experimentales. Al tener una carrera profesional de ingeniería, tecnología y diseño, enfoca sus presentaciones en combinar precisión técnica con expresión artística.  Sus sets se enfocan en la música experimental y su estilo la ha llevado a compartir escenario con artistas internacionales como Deborah DeLuca y Anja Schneider.

Ellas formarán parte del Warm Up de Brutalismus 3000, el dúo de nu gabber y post punk techno de Berlín, Alemania. Próximamente el martes 24 de abril en Pepsi Center.

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Nota por Fernanda Ponce

El Legado de KITTIN en el Electroclash

Caroline Hervé conocida como Miss Kittin, nació en Francia donde vivió sus primeros raves. Es una pionera del electroclash. Este género fusiona estilos como Eurodisco, New Wave y Techno de los 90’s. Kittin ha logrado que el electroclash poco a poco sea más reconocido, volviéndose una gran representante de él.  

Se nombra actualmente solo como Kittin porque en sus inicios, se vio envuelta en la tendencia francesa de añadir “Miss” a los nombres de artistas femeninas.

Sin duda los raves son una experiencia que nos cambian, para Caroline fue un parteaguas en su vida personal y profesional. Después de vivir su primer rave, se enamoró de la música wave y electrónica. De ahí tomó la difícil decisión de salirse de casa a los 16 años para poder vivir estas fiestas y enfocarse en crear ese sonido que la enamoró. 

Sus estudios se basaron en artes pero no dejó la música electrónica de lado. En 1995 publicó su primer EP “Champagne” el cual incluye dos de sus más grandes éxitos “Frank Sinatra” y “1982”

Estos tracks la consolidaron como DJ internacional y se volvieron himnos de la escena electroclash. Desde entonces, Kittin es una de las máximas exponentes del electroclash underground, inspirada por su abuelo caricaturista quien buscaba la clandestinidad en su trabajo. 

Nota por Fernanda Ponce

Laura Van Dam rompió el livestream de ULTRA 2024

Laura Van Dam es una DJ y productora holandesa que se enamoró de la música electrónica a los 12 años.

Mezcla sonidos Dark Progressive, Progressive House y Trance. Su remix del clásico de Beethoven “Moonlight Sonata” la puso en la escena rápidamente. Ha tocado en los mejores festivales de electrónica, así como en A State of Trance. En 2022 trabajó con la disquera de Above & Beyond. 

Se ha presentado como DJ de apoyo abriendo sets para Armin Van Buuren y Above & Beyond. 

Su última presentación en Ultra Miami 2024 demostró su gran talento, incluso Armin estuvo presente apoyándola. Si bien no tuvo muchos asistentes en su set por el caótico clima pero durante el livestream de UMF TV fue de las DJs que recibió más apoyo.

Nota por Fernanda Ponce

Girl Power en AXE Ceremonia

Este sábado y domingo podremos ver las actuaciones de Charlotte de Witte, Grimes, Romy, Peggy Gou y Sevdaliza. Es muy probable que ya conozcas el trabajo de estas grandes mujeres pero no sabías que se trataba de ellas. 

Charlotte de Witte, mejor conocida como la reina del techno, presentará su show Overdrive. Se basa en su nuevo álbum de mismo nombre donde mezcla techno, trance, hip hop y su amor por la adrenalina. Presenta visuales relacionados a su concepto y será la primera vez que lo presenta en el continente americano.

Grimes, es una artista completa, es productora, escritora, dj y cantante. Su estilo músical es una mezcla de géneros como el pop, indie, electrónica y experimental. Sus presentaciones están llenas de arte y tienden a ser bastante conceptuales. Y por si aún no la reconoces, probablemente la has escuchado en Welcome to the Opera, una colaboración con Anyma. 

Romy, también vocalista de The XX , es otra artista imperdible de esta edición. Presentará su álbum debut en solitario Mid Air. Romy tiene un estilo más libre y busca a través de este álbum la autocompasión, amor y libertad. Seguro nos pondrá a bailar este sábado; Pero si de bailar se trata, Peggy Gou no se queda atrás. Se ha vuelto una dj icónica al llevar a la escena looks que reflejan su pasión por la moda. Esta fashion icon y productora, representará el emergente k-house. Seguro la has escuchado por su último track (It Goes Like) Nanana. 

Siguiendo con las presentaciones conceptuales y artísticas, no podemos dejar pasar a Sevdaliza. La anteriormente basquetbolista, siempre busca innovar y se sale de lo convencional. Se caracteriza por mezclar trip hop, art pop o pop experimental y R & B alternativo en su música. Además, usa su música para tratar temas importantes para las mujeres en la actualidad. Si aún no la reconoces, la has escuchado en Samsara, también colaboración con Anyma. 

Esta edición, AXE Ceremonia presenta grandes artistas femeninas que no nos podemos perder. Cada una con estilos muy únicos y diferentes dentro de la escena de la música. Y tú ¿ A quién vas a ver?

@beat1009fm

Electro girl power en @AXE Ceremonia 🥰💜 ¿A quién nos vas acompañar a ver? #Beat20años PurpleNoise: Enciende el potencial de DJs y productoras de todo el mundo. https://beatdigital.mx/portfolio/purple-noise/ #girlpower #electronicmusic #axeceremonia24 #axeceremonia #trend

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La Resiliencia De TOKIMONSTA

Jennifer Lee es mejor conocida como TOKIMONSTA, que significa Monstruo Conejo. Comenzó su carrera desde muy pequeña con clases de piano, instrumento que utiliza para dar textura a sus canciones. Sin embargo se interesó rápidamente por el hip hop y los beats con los que puede experimentar. Se licenció en la Red Bull Music Academy y dio el gran salto a lo que es su carrera hoy en día al lanzar su segundo disco con ULTRA RECORDS (2013). 

TOKiMONSTA ha demostrado que se pueden mezclar géneros distintos en un mismo disco y hasta en una misma canción. Cuando empezó su carrera tenía grandes influencias del Wu Tang y hip hop.

No siempre han sido grandes escenarios. Antes de dedicarse por completo a la música, trabajó en una compañía de videojuegos e incluso compuso música para una versión de Mortal Kombat publicada en 2011.  A pesar de ya no dedicarse a eso, Lee ha comentado en varias ocasiones que le gustaría hacer su propia composición para Grand Theft Auto. 

En 2015 fue diagnosticada con una enfermedad llamada moyamoya, en la cual la arteria carótida se bloquea o estrecha dentro del cráneo. Fue sometida a dos cirugías y se retiró por un tiempo de los escenarios. Su recuperación sin duda causó un impacto en su música y vida personal. Tras una larga y difícil recuperación, trabajó en su álbum LUNE ROUGE (2017).

Hoy, TOKiMONSTA es una de las djs y productoras más famosas y reconocidas. Actualmente se enfoca en realizar canciones que sirvan como método de escape para los usuarios e incluso sean terapéuticas para afrontar los retos que vivimos a diario. 

En cuanto a su futuro, Lee declaró que está trabajando en una nueva producción y tendrá un concepto totalmente diferente. 

¿Recuerdas la voz detrás del dúo “AlunaGeorge”?

Aluna Francis nació en julio de 1988 en Wales Inglaterra, y después de la separación de sus padres fue criada en Nueva Jersey y en London. 

Además de ser icónica, su nombre también esconde un significado interesante, pues tiene tres significados diferentes de acuerdo al país en donde lo menciones; “Aluna” significa “ven aquí” en dialecto Mwera de Tanzania, “alumna” en Brasil, y también “Madre Tierra” en Maya. 

Algo que pocos saben es que antes de convertirse en una estrella dentro del mundo musical, Aluna trabajó en reflexología (una alternativa medicinal que trata la zonas reflejas). 

Todos sabemos de Aluna Francis por haber conformado el dúo Aluna George junto con el productor George Reid. Este gran dúo se conoció en junio del 2009, y todo comenzó porque Reid le hizo un remix a la canción “Sweetheart” de la banda de Francis (Aluna) My Toys Like Me”. 

En 2017 Francis abrió empezó el tour A Head Full of Dreams Tour con la banda Coldplay, y años más tarde, en abril del 2020 lanzó su primer single “Body Pump”.

Aluna, además de ser artista también es mamá, pues en julio del 2019 anunció que sería madre por medio de la plataforma Instagram que había dado a luz a su hija Amaya. 

En 2023 Francis estuvo en el track de Skrillex “Inhale Exhale” junto a Kito. Y la cosa se pone todavía mejor cuando el 14 de octubre de ese mismo año su primer solo número uno, del track promocional del álbum “Running Blind” estuvo en el Billboard Dance Mix/Show AirPlay como el track de la semana ¡Y no era para menos!

Aluna ha colaborado con productores tales como: Route 94, MNEK, Tchami, MK, y Chris Lake.

Suzanne Ciani revolucionó la música con su sintetizador

Suzanne Ciani es conocida por ser una talentosa compositora, pianista, y productora musical estadounidense proveniente de Indiana, nació el 4 de junio de 1946.

Desde muy chica mostró pasión por la música y esto fue lo que la motivó para aprender piano; a pesar de no estar conforme con su profesor, se abrió paso y comenzó a aprender solfeo. 

Suzanne, fue una mujer innovadora pues logró construir un sintetizador conformado por varias piezas que había ido encontrando, y a éste le llamó Buchla. Ella estaba fascinada, pues este instrumento es capaz de crear sonidos que los instrumentos no pueden emitir. 

Ciani, además de tener todas estas cualidades también hoy en día empresaria, y ¡No es para menos! Pues en 1974 fundó la compañía Ciani-Music Inc; una empresa especializada en crear música y efectos sonoros para anuncios de TV y videojuegos. 

Por último podemos destacar que Cianni revolucionó el mundo electrónico, y consiguió producir su primera grabación pese a los escépticos de aquella época, ya que el mundo de las discográficas no confiaba en su sintetizador. 

¡Lo que ellos no sabían es que pronto se convertiría en un éxito…!